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美术教案

时间：2023-02-18 18:19:37 美术教案我要投稿

关于美术教案汇编15篇

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，往往需要进行教案编写工作，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。那么问题来了，教案应该怎么写？下面是小编收集整理的关于美术教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

关于美术教案汇编15篇

关于美术教案1

　　学画小轿车的简笔画。

　　活动准备

　　小轿车简笔画一张。

　　智慧树歌曲《开汽车》

　　活动过程

　　一、小轿车简笔画

　　1、看这张画是什么啊？

　　2、你们喜欢小轿车吗？

　　3、想不想学画小轿车啊？

　　二、画小轿车

　　1、先画一个长梯形。

　　2、在长梯形上画个短梯形。

　　3、给车画上轮子。

　　4、画上车把和车窗，小汽车开走了。

　　三、小轿车的彩装

　　1、涂上自己想要的`轿车颜色。

　　2、不要涂到车的外面。

　　活动结束

　　大家一起唱智慧树歌曲《开汽车》。

关于美术教案2

　　陶器教学目的：

　　1、通过本课的教学，使学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就，以及彩陶纹饰的艺术特点。

　　2、学会运用正确的方法去观赏陶器，用历史唯物主义的观点去客观评价古代艺术作品。

　　3、通过欣赏进行爱国主义教育，培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感，提高学生的文物保护意识。 教学重点与难点：

　　1、不同文化类型陶器的造型特点。

　　2、彩陶纹饰的艺术特征。

　　3、通过对陶器美的欣赏，去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、欣赏导入：利用图片或幻灯、录相展示各种陶器，让学生欣赏。提问：老师在初中历史课讲过这些器皿，它们是什么？产生在哪个年代？答：这些器皿叫陶器和彩陶器。通过初中历史课的学习，我们知道它产生于距今约5000至90xx年的新石器时代。

　　三、讲授新课：板书——第一讲陶器

　　1、陶器的产生陶器是随着人类进入新石器时代的定居生活而出现的。陶器的产生与人类知道使用火有着密切的关系。就一般意义讲，制陶可能是由不同地区的原始先民各自在生产、生活实践中发现的，我国黄河流域新石器时代早期的陶器与长江中下游新石器时代的早期陶器无论是造型、器类、工艺与装饰都不一样，很显然是各自独立产生的。制陶，除在造型上的要求外，对黏土及掺入材料和烧制温度也有一定的要求。例如制造耐高温的炊器，需要在黏土中加入石英砂。另外，对烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600度左右，制品强度低吸水性强，到了商周时期，烧制温度达到了1100度左右，出现了原始瓷。

　　2、陶器的造型新石器时代的陶器主要是日用器皿，其造型因用而异，用途不同造型也不同。陶器的造型可分为以下几大类。

　　a、汲水器：如仰韶文化的小口尖底瓶、大汶口文化的背水壶、马家窑文化的旋涡纹尖底瓶（见教材p8）。

　　b、炊器：有罐、鼎、鬲、（yang）、灶等。 c、饮器：有斝（jia）、鬶（gui）、盉（he）、爵（jue）、角、觚（gu）、杯等（见教材p9）。

　　d、食器：有碗、钵、豆、簋（gui）、盘等。 e、盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、罍（lei）、尊、盆、缸等，其中有盛液体的容器，有盛固体的容器（见教材p8）。

　　f、其他杂器有束腰的圆筒器座，用以放置尖、圆底的陶器，还有覆钵的器盖及其他用途的杂器。陶器的造型是以实际用途分类的，但在不同地区、不同文化类型中，它们的造型细节差别很大，反映了当时人们不同的群体生活方式。

　　3、彩陶艺术制作彩陶的'三个重要条件：

　　1、首先要掌握颜色的使用知识。

　　2、要有较高的烧制技术。

　　3、需要在质地光滑的细泥陶上才能显出颜料的色彩感，并且用笔得以流畅无阻。

　　中国彩陶的艺术特点：

　　（一）以意写形中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，它体现出制造者深思熟虑的构想和设计意图。先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，显示出卓越的构成能力，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风貌（介绍人面鱼纹盆，幻灯）。

　　（二）彩陶图案主要采取动的形态和格式中国的彩陶图案，尤其是黄河流域中上游的彩陶图案是以动态为主的，常把花纹组织在动的格式中，具有跃动奔放的气势。花纹也以弧线、弧形和圆点构成，使图案具有流畅柔美的抒情风格。

　　（三）高度概括提炼的标志性图案中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。

　　（四）彩绘纹样与造型的完美结合彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案的骨式和图案在器物上的部位。（介绍舞蹈纹盆，幻灯）。

　　（五）单纯强烈的艺术风格由于彩陶图案有明确的立意，于是有肯定的造型和简洁的艺术语言。动的图案格式给人以强烈兴奋的感觉，使图案具有扩张的力量感，使人们产生强烈的直觉吸引力。标志性强则是省略去被描绘物象的不明显的细节特点，而集中地表现具有鲜明特征的形象，使纹样的直观性很强，给人以一目了然的印象。造型和纹样的完美结合给人以整体的感受。由于以上这些方面构成了中国彩陶单纯强烈的艺术风格，从而有力地表现出氏族社会晚期人们共同的生活感受和美的观念，至今仍使我们感到雄浑强烈的表现力（介绍涡纹曲腹盆，幻灯）。

　　四、课堂小结：中国的陶器造型和彩陶纹饰是传统艺术的光辉起点，在中国现存的原始艺术中，它是具有代表性的重要部分，它是最早以造型和彩绘图案相结合的工艺美术，它反映出上古时期人们的生活和文化面貌。通过学习本课，我们了解了中国陶器的意象表现方法和以意造型的构成手法；研究造型、纹样图案的发展规律和形式法则；研究器形与纹样的美和立体设计的规律；研究中国古代先民观察事物的方法和美学观念；研究中华民族文化形成的过程。这些对于我们继承、发展伟大的艺术传统，有着重要的意义。中国的陶器艺术不仅是中国文化的瑰宝，也是世界古代文化艺术的一个重要的组成部分，它是全人类共同的珍贵的文化遗产。

　　五、复习思考题：

　　1、你喜欢我国远古的陶器吗？为什么？

　　2、中国远古陶器在造型和纹饰上有什么特色？

关于美术教案3

　　《色彩的魅力》教学设计

　　人教版七年级下

　　一、教材分析

　　本课选择色彩表现为教学内容，让学生通过学习了解色彩的本质特征。色彩的象征意义和色彩的感情使学生产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。按课标的有关要求，教材侧重让学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系，努力培养学生对色彩的艺术感受。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。

　　二、教学目标

　　知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。

　　过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。

　　情感态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的.表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。

　　三、重难点

　　了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。

　　四、教学准备

　　色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件、水粉画工具（颜料、画笔、调色盘或盒、水桶）

　　五、教学过程

　　一、导入

　　放映一组色彩丰富的图片，激发学生对色彩的兴趣。

　　师：观看这些图片的时候，我们的心情是什么样的呢？

　　师：在缤纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些？

　　师总结：我们生活在一个色彩缤纷的世界里，大千世界丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。

　　引出今天的课题——色彩的魅力（板书）

　　色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。接下来让我们一起来学习色彩的基本常识。

　　二、新课

　　（一）色彩的基础知识

　　1、三原色：红黄蓝（理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。）

　　2、三间色：绿橙紫（由两种原色相混而成。）

　　3、极色：黑白

　　（二）色彩三要素

　　1、色相：指不同色的“相貌”。

　　2、明度：指色的明暗、深浅程度。

　　3、纯度：指色的饱和度。

　　（三）对比色、类似色

　　对比色：色环中180度正对的颜色，互为对比色。

　　类似色：色环中30-90度范围内的颜色，互为类似色。

　　多媒体展示图片，让学生观察对比色还是类似色的图片。

　　提问：三原色、三间色、色彩三要素是哪些？

　　（四）色调

　　色调：暖色调、冷色调、中间色调（色彩总倾向，表达一定的情感或营造某种特定的氛围。）

　　暖色调：红黄橙（进色）

　　冷色调：蓝紫青（退色）

　　中间色调：绿

　　让学生了解色调的冷暖进退。

　　学生活动1、根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？（PPT出示）

　　教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。

　　学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充）教师总结完善，强化学生的感受。

　　学生活动2、在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色调，互为对比色调，互为冷色调、暖色调的图，学生分组讨论

　　教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义学生回答问题

　　互为类似色调：春秋

　　互为对比色调：秋冬

　　互为冷色调、暖色调：夏冬、春秋

　　（五）体验与实践

　　学习了色彩知识与分析感受了不同色色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情）

　　出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。

　　（六）展示与讲评

　　学生展示，讲解自己的作品，谈创作思路。自评、互评，教师总结评价

　　（学生自评互评是一个不断自我完善与提高的过程，使每一个学生愉快积极而有效地进行学习）

　　六、总结

　　跟学生共同回顾本课所学后作出总结：通过本节课的学习，我们认识了色彩，了解色彩与表现自我的关系，会用色彩表现自己的主观感受，能够通过色彩传达自己的思想和感情，提高色彩的表现力，用

　　色彩来美化我们的生活和世界！

　　七、课后拓展

　　自主创作一幅表达思想情感或心理感受的色彩作品。

关于美术教案4

　　设计意图：

　　《幼儿园教育纲要》在艺术教育活动中的培养目标明确规定培养幼儿喜欢艺术活动，并能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受和体验。在实际教学活动中，我发现幼儿对身边的色彩非常感兴趣，尤其是大班幼儿除了兴趣外还产生了想尝试、研究色彩的欲望。一次在色彩活动中，小朋友问我这样一个问题：老师，我为什么一看到蓝色就想到大海？我都想去大海了。基于孩子们这种奇妙的感觉，我参考教材设计了本次活动。让孩子们在颜色的海洋里展开想象的翅膀尽情创作。

　　活动目标：

　　1、通过让幼儿感知颜色从而让幼儿发现色彩的奇妙魅力。

　　2、根据色彩的变化创作出富于想象的作品。

　　3、培养幼儿对美术活动的兴趣。

　　活动准备：

　　范画多幅（成品、半成品）、各色水粉颜料、玻璃板、刮画纸、刮画笔、两个区域（一个压画区、一个添画区）

　　活动重点：发现色彩变化，感知色彩魅力培养幼儿对美术兴趣。

　　活动难点：

　　用压画法和刮画法的巧妙结合能够创作出赋予想象的美术作品。

　　活动过程：

　　1、出示红色纸板，提问：这是什么颜色?你们看到红色的时候你会想到什么？

　　出示蓝色纸板，提问：这是什么颜色？你们看到蓝色的时候你又会想到什么？

　　出示绿色纸板，提问：这是什么颜色？你们看到绿色的时候你会想到什么？

　　师说：色彩真是很奇妙，不同的色彩会给人不一样的感觉，让人想到许多美丽的画面。

　　2、教师演示

　　在一块玻璃板上倒上各种颜色，轻轻地搅拌使它们交织在一起，然后上面盖上一张纸，用手轻压纸面。（边做边讲解做法）

　　师提问：各种颜色都是神奇的魔术师看看它们给大家变出了什么？

　　轻轻的掀开画纸请大家欣赏。

　　师提问：色彩魔术师给大家画出的'是什么呢？（教师启发幼儿回答，根据想象添画成具象的图形，并起一个好听的名字）

　　3、出示准备的范画，请幼儿欣赏。

　　这里是老师昨天压出的一幅画，看看它像什么，再添加点什么？并给范画起一个好听的名字。出示创作好的范画。（范画三幅以上）

　　师：这些色彩真是太奇妙了，这种作画方法也非常有趣，大家想不想也来尝试呢！

　　4、提出要求

　　1）选择颜色时要注意卫生，不要弄到外边。

　　2）将压好的画平端到添画区晾干，添画时要采用刮画的方法。

　　5、幼儿操作，教师指导。（播放轻音乐）

　　教师巡回指导，发现问题，及时纠正。对能力稍差的幼儿给予帮助。

　　6、（添画区）教师：请小朋友仔细观察自己印出的图案，想象添画成漂亮的小作品，然后在丰富自己的画面。给自己的作品起一个好听的名字。

　　7、总结、评析作品

　　教师请小朋友介绍自己作品的名字（能力弱的幼儿大家帮助他起名字），然后请小朋友说说自己最喜欢哪个作品，喜欢的理由。

　　8、作品欣赏

　　电视观看、欣赏抽象派的代表人物“梵高、毕加索”的代表作品。

　　活动延伸：

　　把幼儿的作品粘贴出来，布置成“色彩中的秘密”作品展。

　　效果分析：

　　本次教学活动，紧贴大纲、幼儿教材。充分的展现了幼儿的想象力和创造力。教学形式新颖、语言简洁明了，又不失孩子们的童真、童趣，吸引幼儿，充分的激发了幼儿参与活动的兴趣。

　　不足之处是在添画时工具笔太细了，幼儿刮画时不易表现，最好采用粗一点的刮画工具。

关于美术教案5

　　活动目标：

　　1、观察、欣赏龙卷风的外形以及龙卷风来临时天空色彩的变化，愿意用语言和动作积极表达。

　　2、用偏灰暗的色彩在玻璃板上大胆涂抹和印制，表现自己对龙卷风的感受。

　　3.能与同伴共享操作材料，用过的材料知道放回原处。

　　活动准备：

　　1、幼儿了解龙卷风。

　　2、课件：各种龙卷风的图片。

　　3、水粉笔，颜料(以黑白为主，少许其他颜料，放入小盒中)，小勺，抹布，玻璃板，宣纸(大于玻璃板，数量多于幼儿人数)。

　　活动过程：

　　1、欣赏龙卷风的图片，引导幼儿表达自己的感受。

　　(1)教师：看到这幅图你有什么感觉?你知道这里发生了什么事?你见到的龙卷风是什么样子的?像什么?

　　(2)教师：龙卷风来临时，天空的`色彩会有什么变化?看到龙卷风，你的心情是怎样的?

　　2、通过讨论，进一步学习玻璃版画的操作方法。

　　(l)出示玻璃板及操作材料，引导幼儿分析前几次操作中的问题。

　　教师：还记得怎样在玻璃板上作厕吗?上次制作玻璃版画的时候遇到了什么问题?颜料少了怎么办?(再加一些)印的时候要注意什么?(轻轻地抹一抹宣纸，使宣纸和玻璃板完全贴合)

　　(2)讨论龙卷风的表现方法。

　　教师：怎么表现可怕的龙卷风呢? (用螺旋线、波浪线表现)选择什么样的色彩比较合适呢?灰灰的颜色是怎么调出来的?

　　3、幼儿创作，教师巡回指导。

　　(1)鼓励幼儿在玻璃板上大胆用偏灰暗的水粉颜料涂画。

　　(2)引导幼儿观察色彩的浓淡、深浅变化，体验丰富的视觉感受。

　　4、展示评价幼儿的玻璃版画作品，引导幼儿相互欣赏和表达。

　　教师：你画的龙卷风是什么样的?用了哪些颜色?你在制作玻璃版画的时候遇到了什么问题?

　　活动建议：

　　☆区角活动 ①科学区：与幼儿一起收集、交流有关龙卷风的知识经验。②美术区：继续为幼儿提供操作材料，引导幼儿运用水粉笔表现天空的变化。

　　☆家园共育请家长为幼儿讲述有关龙卷风的故事。

　　【评析】

　　通过本次活动的欣赏和创作过程，幼儿不仅对天空的变化有了进一步地认识，了解天空的变化有时候是很可怕的，而且在创作玻璃版画《龙卷风》时深刻感受到灰暗的色彩所体现出的不同效果，增强了幼儿对色彩的理解和感受。

关于美术教案6

　　活动名称：小灯笼

　　活动目的：

　　1、学习在一定范围内大胆地进行作画，并正确使用剪刀，剪出细长条，制作简单的平面灯笼。

　　2、喜欢参与手工活动，初步体验制作装饰品的快乐。

　　活动准备：

　　1）、班级内架好相应的线，悬挂灯笼用。

　　2）、各种色彩的正方形和圆形纸若干。

　　3）、记号笔、双面胶每人一份。

　　4）、各种形状的小灯笼实物若干。

　　活动过程：

　　一）、导入活动：

　　“六一”儿童节就要到了，我们有几个小朋友带来了小灯笼打扮教室，你们看看，这些灯笼够了吗？不够我们该怎么办？

　　二）、讲解示范：

　　1）、提问：你看到过什么样的灯笼？

　　2）、告诉幼儿老师给小朋友准备了正方形和圆形的彩纸。

　　3）、请个别幼儿在纸上大胆作画。画前先请他说说准备画什么样的灯笼，老师提醒幼儿

　　要把图案画大，以便让人清楚地知道这是什么灯笼。

　　4）、老师示范剪流苏。

　　先将一个小正方形纸折一个细长条，打开后，用剪刀从下往上剪流苏。直至剪到刚才的折线处。

　　5）、将剪下的流苏和幼儿讨论后，贴在刚才画好的灯笼的下方中间处。

　　三）、幼儿操作：

　　重点：老师提醒幼儿要将图案画在纸的中间，并且画大。

　　难点：流苏尽量剪细。

　　帮助能力弱的幼儿完成作品。

　　四）、展示作品：

　　幼儿将自己做的灯笼悬挂在事先准备好的线上。然后相互介绍，和欣赏。

　　活动反思：

　　活动中，请孩子在示范时，老师重点强调了灯笼的图案要画大，让人一看就明白是什么灯笼。因此，孩子的'作品都显得很大胆，每个幼儿都画出了自己喜爱的灯笼图案。还有，活动中，老师让孩子自己悬挂灯笼，这更激发起了孩子的兴趣和自豪感、成功感，他们的情趣又一次被激发了起来，好多孩子禁不住拍起了小手，拉着同伴来看自己的灯笼。离园时，还有好多孩子拉着自己家长的手，请他们来看自己的灯笼，不停地介绍着。

关于美术教案7

　　一、教学目标:

　　1.认识插图的作用，欣赏和感受经典成语中的精彩片段，探讨如何将文字形象变为生动的图画形象的方法。

　　2.充分发挥学生的的想象力和创造力，激发学生创作的自信心，体验美术课中的设计创作的乐趣。

　　二、教学重点和难点：

　　1.教学重点：

　　通过分析经典成语故事，学会把文字形象变为生动的视觉形象。

　　2.教学难点：

　　如何为经典故事中的精彩片段设计相应的、形象生动的插图。

　　三、课前准备：

　　教师准备课件和范画。学生准备好彩色笔。

　　四、教学过程:

　　1.组织教学，导入新课。

　　展示一成语插图的范画，师生交谈。进行情节的讲述、分析后引出课题，并讲述作文配插图的意义。教师设问：你知道什么是插图吗？它有什么作用和意义？（小结归纳：插图是指插附在文中的`图画，它对文字内容起补充说明或艺术欣赏的作用。

　　2.欣赏范作，认识插图。引导学生欣赏课件中的范图，分组讨论，以启发学生的思路。启发学生回忆成语故事，然后说说其中的精彩片段，理清学生画插图的思路。

　　3.学习要领。教师示范为经典画插图的要领。

　　（1）选出文中的主要人物，主要情节。

　　（2）用铅笔构图构思，画出主要景物或人物。

　　（3）适当添加背景。

　　（4）用彩色或水彩颜料着色完成插图。

　　4.大胆设计，绘制插图。自画一幅插图。巡堂辅导学生创作插图，对于在形体、五官、神态等描绘上有困难的学给予帮助。

　　5.展示作业，互相评价。学生之间相互观摩欣赏，评一评，说一说谁的插图画得好。教师点评并表扬构图好、形象准确的插图作品。

　　五、教学反思:

　　传统文化：是在长期历史发展中形成并保留在现实生活中的、具有相对稳定性的文化。传统文化继承的表现形式为：传统习俗，传统建筑，传统文艺，传统思想。本人根据本校的研究课题，结合自己所在学校的具体情况，从实际出发进行教学设计。在具体分析学生情况时，选择了适合四年级学生的对国学经典成语的插图的绘制。教学通过具体的图例示范，让学生易于接受和掌握。学生效果明显。

关于美术教案8

　　《小鸟的家》为“造型·表现”学习领域的课程，同时又是具有很好环保教育意义的一节课。因此，本节课的设计因是以情感教育为线，把课堂的各个部分贯穿起来。利用学生对小鸟的喜爱之情，引出他们保护小鸟、帮助小鸟之意，激发学生为小鸟设计美好家园的热情，使学生通过积极主动的课堂活动，学习创造性地运用身边的材料，去设计、去表现自己心中小鸟最美的家。

　　教学目标

　　1.通过观察，了解自然界中鸟的形状、色彩等特征。

　　2.能自由选择工具、材料、充满感情地进行艺术表现，体验主动学习的快乐，制作“小鸟的家”。

　　3.通过创作小鸟的家的,充分认识和了解生活中的美，培养想象力和创造力，引发学生对动物的爱心和对自然环境的关注。

　　通过绘制“小鸟的家”，学习如何将画面处理得丰富、具有美感。结合自然现状，充满想象和创造力地安排画面。

　　教学课时：2课时

　　教具准备（学生）彩笔、油画棒、水粉（教师）CAI课件、头饰。

　　第一课时

　　一、激趣导入

　　1.课件展示激趣：

　　导言：同学们，老师放一种声音让大家听，并猜一猜是什么声音。（播放树林里小鸟的叫声）

　　2.板书“小鸟”引出“小鸟的家”，板画课题。

　　3.老师在黑板上出示一张小鸟结构图，简单讲解小鸟的基本形体结构。头(眼睛、嘴)、身体、翅膀、尾巴。师：小鸟有家吗？它的家我们叫什么呀？

　　4.出示鸟窝,引出小树，飞进小鸟，

　　师：大部分小鸟都喜欢把家建在哪儿？

　　师：我们也把小鸟的这个家建在树上吧！（出示枯树杆并把鸟窝放在上面）

　　师：这家多漂亮哟，可就是缺少什么呢？师：让小鸟回家啰！（教师把小鸟放回家鸟窝和树杆上）师：多漂亮的家呀！

　　二、欣赏探究

　　1.播放课件,欣赏“小鸟的家”

　　师：其实小鸟的家还有更漂亮、舒适的，我们一起来欣赏小鸟的家吧。（引导学生欣赏大自然中小鸟的家,了解它们的种类、环境等，感受其图片带给我们的视觉美感。）

　　师小结：刚才我们欣赏了小鸟各种各样的家，看了这些图片心里是不是很舒服？我们看了这么美的图片就感觉好舒服，那小鸟住在里面就会更舒服了。我们发现有的小鸟喜欢把家建在树枝上，有的小鸟喜欢在屋檐上，还有的喜欢树洞，岩石洞里。

　　2.联系学生生活实际。师：在生活中你们见过鸟窝吗？它是什么样子？是建在什么地方？是什么材料做的？学生充分地谈自己看到过的鸟窝。）

　　三、实践创作

　　1.欣赏学生范画.进行学法指导。

　　师：小鸟的家漂亮、舒适、有趣。我们来欣赏小朋友们是怎样表现小鸟的家的。（播放学生范画，引导学生欣赏、分析其表现手法；）

　　师：要画好小鸟的家，首先要掌握小鸟的画法。站立的小鸟我们已经看到了，飞行的小鸟呢?请注意：(老师张开双臂做小鸟飞行姿态，双臂上下扇动，同学们也不由自主地跟着做)小鸟的翅膀上下扇动才会飞起来，尾巴也会随着小鸟的上起下落而摆动并起着平衡协调的作用，小鸟在空中滑翔的时候翅膀是平伸的。(边说边在黑板上演示)

　　师：漂亮的小鸟，也要住在漂亮的小房子里。怎样表现小鸟的“家”呢?请同学们好好想一想。老师画了几个小鸟不同的家(出示图片，几种不同的鸟窝)请同学们再想想，还有什么新的画法，你想出来的很可能与众不同，试试看吧。

　　2.构思画面

　　师：我知道，你们一定都等不及了，想马上就画给老师看是不是?下面就请同学们把自己的想法大胆地画出来吧。？（提示：画面以“小鸟的家”为主题，绘画要大胆，画面要饱满，画树的时候，注意前后层次。）

　　3.学生自由创作

　　播放音乐《苗岭的早晨》，各种图片滚动提示；教师在各小组巡回指导。

　　四、展评作品

　　1.把完成得好的作品放到展示台、贴在黑板或者挂在树上。

　　(音乐结束)把画好了的作业展示在黑板前面，请几位画面有代表性的小作者到前面谈谈创意和感想。

　　五、拓展

　　拓展延伸：观看图片（鸟巢）启发学生想象力。

　　第二课时

　　课前准备：

　　（学生）橡皮泥、色纸、光盘、毛线、盒子等废旧物品。

　　（教师）鸟类图片、课件。

　　一、导入

　　1、讲授新课

　　回顾上一课时，展示图片。

　　2、想一想，说一说。

　　观看图片，“小鸟的家”和以往的有什么不同？都运用了什么材料？发生了什么变化，你是怎么理解的？（小组讨论）

　　二、发张阶段

　　1、欣赏生活中废气物品的'各种鸟巢：报纸做的鸟巢、绳子做的鸟巢??

　　2、谈一谈，你觉得它们有什么特点？是怎么制作的？

　　3、观看生活中的鸟巢仿生设计，相互欣赏和交流，并鼓励学生多动脑，设计出更加新颖的小鸟和它们的家。

　　4、学生展示自己带来的各种废气物品，说一说，摆一摆，进行材料组装、拼接。

　　5、让学生自己分析和探讨，制作一个小鸟的家，需要哪些元素的组合？如何装饰得更美观与实用性。

　　6、学生离开座位，比较和观看其他同学搭建的小鸟的家

　　三、实践表现

　　1、引导学生运用捏、搓、按、折、撕等方法试着塑造成圆形、椭圆形、立方形或长方性，然后设计小鸟和它们的家。

　　2、在肯定学生大胆、自由的设计基础上进行欣赏和交流，并鼓励学生多动脑，设计出更加新颖的小鸟的家。

　　3、总结归纳

　　四、作业要求

　　发挥想象，运用废弃材料创作“小鸟的家”.

　　五、展示、讲评作业。

　　通过与同学交流自己的作业，进行展示评价。

　　比一比、议一议，找出艺术作品与自然界中小鸟的家的异同。

　　六、拓展延伸

　　视频欣赏（鸟巢修建动画剪辑）。

关于美术教案9

　　一、设计意图：

　　唐装是我们中国特有的民间服饰，它款式独特，颜色艳丽，蕴涵着美好的意义。在民族文化共享的今天，唐装也走上了世界文化的行列，深受大家的喜爱，国内国外都有它的影迹，它是我国传统民族文化中一颗璀璨的明珠。大班幼儿对成人的衣着打扮有着具有浓厚的关注点与模仿性。所以我们选择了“唐装”设计成为大班美术欣赏活动，让幼儿在活动中欣赏、感受中国“唐装”独特之美和美好寓意，引发幼儿爱祖国、爱家乡的情感。

　　二、活动目标：

　　1、引导幼儿从色彩、图案、盘花扣三个方面欣赏唐装，感受唐装的美。

　　2、知道它是中国传统的民间服饰，初步了解唐装所包含的象征意义。

　　3、弘扬民族文化，引发幼儿爱祖国，爱家乡的情感。

　　三、活动准备：

　　唐装服饰若干、音乐磁带、唐装图案、盘花扣图片多媒体课件。

　　四、活动要点：

　　从色彩、图案、盘扣上欣赏、感受唐装的美，初步了解唐装所包含的意义。

　　五、活动过程：

　　1、带幼儿观看“唐装”服饰展演，引起幼儿兴趣。

　　今天，我们一起去观看一场精彩的服装表演，那里有好多好多漂亮的衣服，而且这些服装是我们中国特有的，是我们中国人自己设计的，猜猜是什么?哦，让我们赶紧去看看吧。

　　2、交流、讨论，了解唐装，喜欢唐装。

　　你们知道我们刚才看到的是什么服装吗?

　　你们是从哪里看出来的?

　　你们都喜欢唐装的什么?

　　3、引导幼儿欣赏唐装

　　(1)从色彩上欣赏：

　　教师提问：刚才我们看了那么多漂亮的唐装，小朋友们说说唐装都有些什么颜色?哪种颜色最多?(鲜艳的颜色，以红色、暖色调为主)，我们穿上颜色那么鲜艳的衣服心情会怎么样?为什么唐装都是以暖色调为主呢?(喜庆、热闹……)

　　教师：红色是中国的颜色，是喜庆的颜色，代表吉利祥瑞的意义，过年过节、家逢喜事都要大量使用红色，因为只有热烈的红色才最能表达人们心中快乐的心情。

　　黄色我们的母亲河——黄河的颜色，也我们中国人皮肤的颜色，黄色还是中国皇帝们专用的颜色。所以，黄色既代表神圣，又代表吉祥。绿色是植物的颜色，有树的地方就有生命，象征着青春和生命。

　　(2)从图案上欣赏：

　　播放唐装图案多媒体课件。

　　教师提问：小朋友们仔细看看，这些唐装上的图案都是一样的吗?它们都是些什么样的图案?

　　教师：中国的唐装图案以团花为主，花纹呈四周放射或旋转式纹样。有牡丹、梅、兰、竹、菊等花卉，也有福、禄、寿、双喜等文字图案，还有“万”字花、蝙蝠、石榴等图案。(教师边讲边出示相应的图片，便于幼儿欣赏不同的图案)这些图案都是中国传统装饰，用来象征吉祥、喜庆的符号。

　　(3)从盘花扣上欣赏：

　　播放盘花扣图案多媒体课件。

　　教师提问：这些扣子像什么呀?和我们平时系的扣子有什么不同?

　　教师：这些是盘花扣，也叫盘扣，是专门为唐装设计的扣子，扣子由纽结和纽袢两部分组成，花状的造型象征着吉祥的.祝愿。

　　4、让幼儿展示自己的唐装，从颜色、图案、扣子上说说自己的唐装的特点。

　　教师：今天有的小朋友也把自己漂亮的唐装穿来了，我们请她上来说说她的唐装是什么颜色的，上面有什么图案，纽扣又是什么样的?

　　教师：过年过节喜庆的日子我们最喜欢穿上漂亮的唐装，因为它代表着快快乐乐、开开心心、吉祥如意、幸福美满、团团圆圆……小朋友们，我们相互说说祝福的话吧?

　　5、在“服装展示”中结束课程。

关于美术教案10

　　未来的我

　　一、教学目标

　　（一）通过本课学习，发掘学生思想深处蕴藏的个性思维方式和艺术发展空间。培养学生综合运用多学科整合手段，收集和处理信息资源的能力。

　　（二）让学生在实践活动中，美术教案－未来的我产生主动参与、抒发情感、乐于探究、勤于动手的学习美术的兴趣。从兴趣入手，削弱既往由于基础、能力等因素形成的差异，主张学生彰显个性，以突出自我、易于表现、快乐无限为过程体验，感受艺术魅力。

　　二、教学重点与教学难点

　　（一）教学重点在于教师要有较高水准的示范、启发和点拨，造就学生创意思维如泉涌，只要是学生想到的内容都可以是创作之源。另外，合理地、恰如其分地选择和搭配素材，也是获得意想不到效果的关键。不过，这个过程是要循序渐进，要避免学生急于求成的焦躁心态。

　　（二）教学难点在于两个方面，一方面是课前素材的收集，来自于教师和学生、照片和插图以及网络信息资源。另一方面是计算机操作技法的传授，教师必须让学生熟练掌握最基本、最实用且效果明显的.图像处理方法。这样，才能有助于提高课堂教学效率。美术教案－未来的我

　　三、课前准备

　　（一）学生课前准备创作用图像素材,最好录入软盘。教师也可用扫描仪、数码相机集中采集，并图像文件输入硬盘下为教学而专门建立的子目录。

　　（二）教学器材准备学生创作用电脑，最好是装备有局域网的网络教室，学生能够相互访问，也可登陆教师提供的资源站点，实现资源共享和网络讨论的学习方式。

　　（三）教师可使用《超越现实、实现自我》教学课件进行示范讲解。课前要按照操作提示进行安装和调试。

　　（四）教学设计

关于美术教案11

　　一、活动目标

　　1．通过欣赏和表演影子造型，感知影子造型变化的美与趣。

　　2．能大胆使用颜料，创造性地表现各种影子的造型。

　　3．充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。

　　二、活动准备

　　1．布置场景：在活动室里悬挂一块大白布，

　　用灯光打在白布上。

　　2．黑色颜料，两张长条绘画纸，排笔若干；

　　3．音乐《梁祝》。

　　三、活动过程

　　1．欣赏影子造型舞。

　　(1)激趣导人。

　　师：今天有位小演员要为我们表演，欢迎吗？

　　幼：欢迎。

　　师：让我们一起来欣赏吧!

　　(2)观看影子造型舞。（一幼儿随音乐翩翩起舞，并展示着各种美丽的造型布上婀娜多姿的身影不断呈现在幼儿的眼前)

　　(3)组织幼儿交流。(此时，白布上的影子造型定格不动)

　　师：好看吗？能猜出是谁在表演吗？为什么？

　　师：我们看到的师人的什么？（影子）

　　今天我们欣赏的是影子造型表演。演员做了不同的动作，就有了不同的影子造型。

　　2．表演影子造型舞。

　　(1)一组幼儿表演，其余幼儿观看。儿歌结束，幼儿将自己的造型摆好)

　　师：你们想表演吗?

　　幼：想。

　　师：我请一组小朋友做小演员，其余小朋友做小观众。小演员要随着小观众的口令摆出各种漂亮的造型，小观众要仔细欣赏，看一看哪些造型漂亮?你最喜欢哪个影子造型?

　　(2)组织交流。

　　师：你最喜欢哪个造型，为什么?

　　幼：我喜欢这个造型，因为我觉得这个造型很美。

　　应为他的手分得开，做的大，看得清楚。

　　师：对，我们做造型师，动作要做得大，夸张一点，这样影子造型才漂亮，才能看得清楚。

　　师：来，让我们也来摆一摆，看看谁的动作最夸张。

　　（3）师：谁还愿意来表演的？

　　这次老师要提个更高的要求：小演员的动作要优美而且夸张一点。

　　（4）组织交流

　　师：你认为哪个造型最优美？

　　师：我们一起来学学自己喜欢的.影子造型。

　　3．创作影子造型画。

　　(1)教师示范作画。

　　师：小朋友表演得真好!你们都有自己喜欢的影子造型，老师也有自己喜欢的影子造型呢!我现在就把它画下来给你们看。

　　教师在绘画纸上画影子的轮廓，边画边说：先画出影子的轮廓，然后将轮廓里用颜料刷满。画的时候，注意不要让颜料流淌下来，要保持画面的干净。

　　(2)幼儿作画。

　　师：现在请你找个好朋友，先相互摆造型，商量好谁先在布后摆造型，然后交换，注意看清好朋友的动作，把它画下来。

　　师：快，找个好朋友商量吧。

　　（3）幼儿自由作画。

　　4．评价影子造型画。

　　（1）师：影子造型画画好了，让我们一起来欣赏吧!你最喜欢画中的哪个影子造型?还可以摆一摆，让好朋友猜猜你摆的市哪个造型？

　　（2）请个别幼儿来说

　　师：你喜欢哪个造型？你能摆一摆这个造型吗？

　　（3）师：小朋友们画得真美!真是个小画家，让我们把这些画带到教室里，让其他小朋友也来猜一猜摆一摆。

关于美术教案12

　　学习领域：设计应用

　　课时：一课时

　　教材分析：

　　《狮子大王》是人民美术出版社出版的义务教育课程标准试验教材第二册第八课，属于设计应用学习领域中的课程。通过学生用多种材料设计制作自己心目中的狮子大王形象，使学生感受狮子的王者风范，更加喜爱动物。同时使学生体验创造的乐趣，激发他们的学习兴趣，培养他们的动手能力和想象创造能力。

　　本课与第九课均是和动物有关的内容，设计者从学生兴趣出发，为学生提供了一个利用各种材料，各种方法表现自己十分喜爱的动物形象的机会，学生会潜移默化地关注动物，利于培养学生的人文情怀。

　　学生情况分析：

　　狮子是学生比较熟悉的动物，动物园、电视片中常见。特别是男孩子更是喜欢狮子的雄性风采。课前师生通过网络、书籍等查找到大量关于狮子的资料，课中再通过进一步的观察比较，使其更加了解狮子的形象特点、性格特征，再通过小组合作，设计、制作狮子头像，最后自编短剧表演展示作品。顺应学生的.年龄特征和认知规律。其实本节课的设计应力求体现新课标提出的自主、合作、探究的理念，注重锻炼学生的综合能力。从内容到形式都是学生喜闻乐见的，学生在玩玩做做中自然拉近与动物间的距离。

　　教学内容与目标：

　　1.显性内容与目标：

　　应知：了解如何利用观察、比较的方法，抓住动物的特点，培养观察、分析、创新的能力。应会：能够大胆想象并用夸张的手法完成造型，进一步学习绘画、剪贴技能。

　　2.隐性内容与目标：

　　通过画、做、演狮子的形象，引导学生体验美术学习活动的乐趣，渗透爱护自然、保护动物等可持续发展的思想。

　　教学重点与难点：

　　重点：如何利用观察、比较的方法抓住狮子的特点，进行大胆的表现。

　　难点：狮子头部特征的表现。

　　学习材料：

　　狮子的相关图片、各种彩纸、卡纸、羽毛、剪刀、双面胶以及身边易找到的材料……

　　教学过程：

　　一、谈狮子大王：

　　1.动画片中《狮子王》

　　2.现实中的狮子大王。

　　教学意图：初步感受艺术作品中的狮子和现实中狮子的不同。

　　二、看狮子大王：

　　1.分析狮子特点：鬃毛、吊眼、嘴大、牙尖……

　　2.比较：现实中的狮子与艺术作品中狮子。

　　教学意图：了解艺术作品中狮子艺术家使用了艺术夸张手法。

　　三、做狮子大王：

　　1.出示课题：狮子大王

　　2.教师示范。

　　3.怎样要求：运用纸口袋制作一个狮子大王，要突出狮子的特点。教学意图：通过教师的示范，解决本课的重点。

　　四、演狮子大王：

　　1.展示自己的作品。

　　2.表演狮子大王。

　　教学意图：通过表演，激发学生学习美术的兴趣。

关于美术教案13

　　【教学目标】

　　１．知识与技能目标：让学生了解静物写生的步骤和方法，分清楚每一步骤

　　的关键点和方法的运用，了解从形体特征到明暗色调，从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。

　　２．过程与方法目标：通过教师讲解、示范为主，让学生掌握知识点，通过递进互动式的探究学习与实践，来培养学生的绘画能力与创造精神。

　　３．情感态度与价值观目标：培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。

　　【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。

　　【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际，将各知识点让学生充分运用。

　　【教法学法】讲解法示范法训练法评讲法

　　【教具准备】１．多媒体课件２．绘画作品。３．画具等。

　　【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解，之前进行过临摹及写生训练，但对于作画步骤及深入刻画还了解不够，画面整体关系不能把握，需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。

　　【授课时数】1课时

　　【教学过程】

　　一、新课导入：

　　提问：石膏几何体写生和静物写生的区别？同：几何体从某种意义上讲是静物的归纳，将复杂丰富的静物简单化，如：苹果和球体，罐子和几何体组合，都能在静物中归纳出几何体的形状。

　　异：静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。

　　教师归纳：静物写生是素描训练的深化，能进一步提高同学的素描基础，静物素描是素描的重要组成部分。

　　二、构图：

　　构图，则是遵循一定的形式法则和个人意图对画面进行整体位置的安排,从而达到布局合理、画面稳定、层次分明、主题突出，具有一定思想内涵和审美情趣。

　　作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的，如果说有些不同的话，那就是学生在面对特定角度的静物进行写生时，可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理，以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外，主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上，而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马，密不通风”，说的就是这个道理。

　　构图分为两种，即横构图和竖构图，由不同的静物摆放的方式和作画角度决定。素描的过程是整体-局部-整体的过程。常见的组合对象构图有四种：

　　1、三角形构图

　　三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。

　　2、四边形构图

　　四边形构图以稳重、庄重和平的感觉。（梯形、菱形）

　　3、曲线构图

　　曲线构图即S形构图也就是一种富有变化给人以韵律动感的感觉，是画面增添活跃的气氛。

　　4、圆形构图

　　是封闭和整体式的基本形状，在视觉效果上给人以旋转运动和收缩的审美效果。

　　三、静物素描写生的方法与步骤：

　　1、打轮廓

　　观察：整体观察，多角度观察，唤起“新鲜感”。

　　构图：确定角度作小构图，调整对象的大小，不宜过大和过小，突出主体，主次有序，注意变化和统一。

　　落幅：在作好前两步骤后开始落笔，将小构图放大到大画面中，开始作画。注意：打轮廓要抓大形、抓整体。将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体，整体观察，比较大小、位置等。

　　2、画大色调

　　在准确的把握物体的形状、比例、结构，打好轮廓后，即可将包括衬布在内的所有物体，按黑、白、灰的大关系“排队”，画出大体的明暗色调，使画面有相应的空间和色调气氛。为塑造做准备。注意“大体”

　　a、明暗色调要整体、概括；

　　b、注重黑、白、灰的大关系大层次；

　　c、不要深入、不要过细、不要画局部。

　　3、深入刻画

　　所谓“深入”，就要抛弃表面的.东西，抓住物象的本质，即明暗色调与结构、形体的联系，从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化，通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。

　　a、从明暗交界线画起，把握体面关系，注意比较和整体；

　　b、分析中间色调的微妙而丰富的变化，“灰”面的内容最为丰富，决定了画面的可看程度；必须比较和理解的画，注意概括；

　　c、表现物体的质感，充实形体的塑造，细节的表现要服从整体；

　　d、注意：深入刻画时注意整体，特别是“大整体”关系。把握住色调气氛和动笔之时的“新鲜感”。

　　4、调整统一

　　调整的目的，在于使形体的刻画和表现更集中、概括。使整体效果更生动。注意：注重整体，注重主体。加强主体物体的表现，塑造。调整整画面的关系，对主体和关键部位肯定、加强，对影响整体的灰面，要果断的减弱和删除，以求更集中、概括。

　　5、作品欣赏

　　四、教师边作范画边实际讲解（过程略）

　　五、小结与练习：

　　本节课讲解了素描静物的步骤和方法，主要讲解了每个步骤的训练方法的和注意事项，在这四个环节中最重要的是画面的整体性把握。

　　练习要求：

　　a、本周内完成一张4开的素描静物练习(教师摆设静物）；

　　b、要求构图合理、形体准确，画面整洁；

　　c、把握整体素描关系、能深入刻画，并有一定表现手法。

　　六、讲评学生作品：将学生的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。

　　【课后延伸】课后要求学生对单个物体进行多角度训练。

　　【课后反思】本课通过示范讲解，学生都能把握画面整体关系，但细节深入不够，需要对物体结构、画面层次关系加深理解。

关于美术教案14

　　设计意图：

　　绘画与撕纸是幼儿美术创作中常用的两种方式，与绘画相比，撕纸的艺术张力更胜于绘画，有更强的抽象性和随机性。而且取材方便环保，更利于培养幼儿的创造意识环保意识。一般而言，幼儿在4岁左右便可展开较为系统地撕纸技法培养，到其5~6岁时就可实现基本的撕纸创作，然这是针对有丰富撕纸经验的幼儿而言。但是通过对我班幼儿的接触后发现，随让他们都已是5~6岁幼儿，却有98%的人从未接触过撕纸，更有个别幼儿问我“徐老师，什么是撕纸？”我差点倒地吐血，指了指教室的墙饰让他自己去看。经过这个小插曲，我更下定决心对他们进行撕纸的‘扫盲’。之所以想到将其与旅游游戏相结合，是受到了我班餐前活动时随机产生的旅游排队练习的启发。刚好这次上课的地点是在一楼的操场上，这对于我班幼儿是比较陌生的，难免兴奋，与其压制他们，还不如找个途径加以引导为尚，所以我设计了这堂快乐花园。

　　活动目标：

　　1、感受撕纸活动的快乐，让幼儿体验撕纸创作的成就感。

　　2、感受撕纸人物的动态，了解人物的基本组成形状。

　　3、初步掌握撕纸的基本技法并运用于人物创作中去。活动重点：感受撕纸人物的动态，了解人物的基本组成形状。活动难点：初步掌握撕纸的基本技法并运用于人物创作中去。材料准备：

　　知识经验准备：

　　1、提前有一周左右在离园活动是介绍撕纸的.一些基本形状撕法，幼儿自行回家练习。

　　2、墙饰上展示撕纸人物，让幼儿在环境中感受到撕纸艺术的美。

　　材料准备：

　　1、幼儿绘底好的花园卡纸（人手一张）

　　2、各种广告纸、废报纸、白纸

　　3、胶棒、马克笔、垃圾袋

　　4、导游帽、导游旗、口哨、游客编码

　　5、各式撕纸范画

　　活动过程：

　　一、教师以导游身份导入，引导幼儿参观“快乐花园”。

　　1、游客排队，导游介绍本次旅游地点及讲解游客须知。“各位旅客请注意，请戴好您的游客编码，排好队，不要随意离队走动，我们的快乐花园之旅即将启程，祝您旅途愉快。”

　　2、导游带领幼儿（游客）参观花园并欣赏画作，自由讨论。

　　“各位旅客，我们旅行的目的地‘快乐花园’已到达，请安静的排队，做好参观准备。”

　　“这些画上的小朋友在快乐花园里玩的可开心了，你仔细观察他们都有什么动态呢？”（幼儿：“有正面的”“有练瑜伽的”）

　　3、导游小结，旅客集合准备进入游客体验区。

　　“刚才我们参观了快乐花园，里面有花、有树、还有画。”“这里面有正面动态的小朋友、侧面动态的小朋友和背面动态的小朋友，他们有的在花丛中跳舞，有的在看花，还有的在??”

　　“我们参观了这么多画，那你发现里面的小朋友都是?”

　　（幼儿：撕的）

　　二、教师引导幼儿进行操作。

　　1、引导幼儿参观人物突出的范画，讨论并小结出撕纸人物的特点。

　　“他们的脸脸是什么形状的呢？”

　　（幼儿：圆的）

　　“他们的脖子、手手和脚脚是什么形状的呢？”（幼儿：方形的）

　　“圆圆的脸，细细长长的脖子，以梯形、方形为主的衣服，长长的手手和脚脚，夸张的动态。”

　　2、幼儿在教师的带领下进行初次创作并融入自我创造。

　　“花园里的小朋友有这么多动态，现在请小朋友和我一

　　起进行创作，体验撕纸的乐趣。但是请你们自己想人物的动态，不要照抄我的哦！只要把我撕人的方法学会就可以了。”

　　3、巡回指导，适时帮助个别幼儿，给予一定启发。

　　4、点评部分幼儿画作并小结。

　　“各位旅客，我们今天的快乐花园之旅第一站撕纸人物体验活动即将结束，现在让我们一起再来重温一下今天学到的本领吧！要撕出圆圆的脸，其中的一种方法就是把方形的四个角撕掉即可；脖子、身体、手和脚都是方形朋友，最最重要的是一定要让你的人物动起来。”

　　三、导游为游客拍照留念。

　　“为了给您的旅程留下美好的回忆，下面是集体留影时间，合影期间请保持安静有序，请勿互相推挤，谢谢。”

　　效果分析：本次活动重难点已基本达成，幼儿对撕纸的初次尝试十分成功，作品水平也远远高出预计，‘扫盲’活动圆满成功。

　　教学反思：通过这次教学活动我发现了很多有美术天分的幼儿，也发现了自己在上课中的不足，像点评幼儿画作是可以更多的让幼儿开口，我却包办代替了，所谓世间出真知，我会力求——没有最好，只有更好！

关于美术教案15

　　设计意图：

　　线描画是儿童最简便、最直接用于表现事物形象和内心思想的绘画手段。它具有很大的随意性、游戏性、形象性和装饰性，备受幼儿喜爱。其教育目的是以人的造型本能为基础，进行美感和秩序的表现，开发儿童创造性的表现能力，但如何通过线描画教学，开发幼儿思维，真正挖掘孩子们的想象力和创造能力，提高艺术表现力，是我的微型课题研究所要探索和研究的内容。

　　我本次执教的教学活动是大班线描画《鱼》，在生活中孩子们对鱼都有了一定的认识。我们班的孩子，经过中班一学年的线描画学习，对于线描画的基本造型元素：线条、点、面已经有了初步的了解，尤其是对于线条，孩子们基本上能说出各种线条的名称，对各种线条的画法也已经掌握。根据大班幼儿的年龄特点和我班幼儿的线描画的实际水平，我在活动中循序渐进地引导幼儿发现线描画的三大造型元素，并把点、线、面的不同组合方式作为本次活动的重点和难点。为解决这个难点，我设想运用表格记录的形式帮助幼儿梳理知识，拓展经验。

　　活动目标：

　　1.尝试用线条分割的方法进行画面分割，用不同的点、线、面组成漂亮的图案装饰画面。

　　2.感受线描画的乐趣，培养想象、创造能力。

　　活动准备：

　　1.各种形态的空白的鱼人手一条。

　　2.勾线笔人手一支。

　　3.教师的范例一幅。

　　4.大幅海底背景。

　　5.表格。

　　活动重点：

　　掌握线描画的基本技能，能用流畅的线条、图形表现鱼身上的花纹。

　　活动难点：