关于美术教案范文汇编八篇
作为一名教职工，通常需要用到教案来辅助教学，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。那么写教案需要注意哪些问题呢？以下是小编帮大家整理的美术教案8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
教学目标：
1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。
教学重点：
独立完成一只恐龙造型。
教学难点:
正确把握不同体型恐龙的身体各部分的`比例。
教具准备:
师：范作
生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。
教学过程：
一、组织教学:
检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙的展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。
2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界
三、讲授新课:
1、 出示范作。这是什么？（恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙……）引起学生兴趣，激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代？
都有哪些种类？
它们是长什么模样的？
你最喜欢哪头恐龙？
……
让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……
4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。
A、头部
B、身躯
C、腿部
D、尾部
5、布置作业：按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。
四、课堂小结：
五、课后延伸：
课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。
教学后记：
现在学生在电视、杂志上经常可以看到关于恐龙的内容，所以，对于恐龙的种类、外形与生活习性了解得很多，在这一点上，老师也不如他们。看着课堂上学生那争先恐后、滔滔不绝的样子，我深深地感到：这堂课与其说是我在教学生，还不如说是学生当了我一回老师。
美术教案 篇2
教 材 分 析
课 题：初一课改实验教材《花圃》自编教案
制 作 人:深圳市布心中学 王婧
教学准备：
学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。
教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
单元目标；
1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习
3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
教 案 部 分
教学过程：
第一课时
一、导入新课（预习、交流）
对学生提出四个问题：
1、每年春节来临之前，在我们深圳的爱国路上都会有一项重要的活动，你知道是什么吗？
2、花市上有很多漂亮的花，你能说出几种呢？
（根据学生的回答简单总结）同学们说了几十种花卉的种类，可是我们的地球那么大，花卉的种类我们恐怕一天也说不完，老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？
（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）
3、你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）
4、你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？
（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）
教师根据学生的回答进行概括让学生指出本课主题（我们看了很多的图片也谈了很多的话题那么老师今天要讲什么内容呢？）——花卉
二、讲授新课（欣赏、分析）
刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）
1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）
2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）
3、花卉图案与花卉照片的差别很大，如果老师给你一幅花卉的照片你如何实现由真实的照片到抽象图案的转变呢？
（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的'规律引导出来）
4、分析讲解变化规律：
首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）
A、简化归纳 B、添加组合 C、夸张变形 D、分解构成 E、象征寓意
然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）
根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）
a、抽象夸张：将花儿本身的几何形式加以强化，使原来的方圆曲直更加规则化、几何化、装饰化
b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。
c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。
d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。
5、花卉变化的表现方法
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）
三、课堂作业：（活动、实践）
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：A、符合花卉变化的某一项规律
B、点线面的综合运用
C、黑白或单色图稿
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）
四、课堂小结：
当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？
第二课时
一、导入新课：（交流、导入）
（播放第一张幻灯片）首先在屏幕上展示一条简笔画的鱼的造型，问学生你看到了什么？学生会很自然的回答是一条鱼，然后老师以其鱼尾为圆心在旁边再加一条鱼再问学生看到的是什么?这时学生的答案就会丰富许多，有的直接说有两条鱼，有的同学可能就会说是画有两条鱼的扇子等等。依次类推的问下去直至拼出一个圆。到最后一个图形的组合时，就会有人想到花的形象上，由此自然导入本课主题——变花瓣 拼花圃
二、讲授新课：（欣赏、分析）
1、在我们的生活中有很多我们熟悉的物品，而有一些它和花瓣的形状又十分相似，动脑筋想一想在你的身边和花瓣相似的物体有什么？（播放第二张幻灯片）
（让学生展开讨论，并以小组的形式予以回答，老师总结学生的答案，并展示与花瓣相似的物体简笔画，以使学生产生直观的视觉效果）
2、相似的东西我们可以直接感受到，可是有些物体看起来并不相似，比如我们最常见的手机，它和花卉之间有没有一定的关系呢？请看投影屏（播放第三张幻灯片）
用手机来代替花瓣的形象有怎样的寓意呢？——现代社会语言交流之花，现代通讯工具开拓了人们语言交流的空间。
请同学们仔细动脑思考：你能不能将生活中与花的形象并不相似的物体赋予新的含义，来代替花瓣，对花的形象进行全新的塑造呢？（数字、字母、动物、植物、日常用品、食品）
（让学生分组讨论，并对设计构思加以简单的描述）
3、基本形确定了我们要把它组合成由N个基本形组合起来的新图形，那么我们采用什么样的办法让每一个基本形一致呢？（学生的回答中会出现对折、折叠、复印、画好一个其他照描、印等不同方法，老师应该对这些想法进行肯定，如果有人提出镂印的方法的话，可以顺水推舟具体分析，如果没有人提到的话，可以说其他方法大家都很熟悉，今天老师着重讲解镂印的方法）
4、镂印的制作步骤：（进行现场演示）
A、描稿 构图饱满，要考虑问样点线结构的连接关系
B、 镂刻 正稿、反稿；刻线要流畅光滑
C、漏印 固定镂稿，刷色“浓、纯、鲜、匀”
三、课堂作业：（活动、实践）
今天请同学们再做一回花匠，运用生活中你喜欢的、或有意义的、 有情趣的形象，通过老师今天讲到的创意活动设计出具有新的象征意义的图形，并予以命名，然后将自己画好的设计稿拼贴到黑板上老师准备好的花圃底版上，把它组合成一个大花圃。
（学生作业的过程中老师要不停的巡视，并多与学生交谈，询问其创作意图、构思，多启发学生锻炼其对自己设计构思的评述能力）
四、课堂小结：
采用表格的形式让学生对自己感兴趣的一幅画进行评价。
美术教案 篇3
类型：绘画
课时：1~2课时
教学目标：
知识与技能——能运用各种线条元素进行重复排列，学习用疏密、长短、曲直的线条装饰人物。
过程与方法——发现生活服装中美丽的装饰图案。在组织线条的过程中，感受不同线条的装饰方法。
情感态度价值观——欣赏民族服饰，能发现民族服装与我们日常穿着服装的差异，感受各种图案的装饰效果。
教学重点和难点：
教学重点——用线条的疏密表现深浅变化。
教学难点——疏密线条的组合。
作业要求：
基础层面：练习用点线面重复排列而形成的花纹。能用疏密、长短、曲直的线条装饰性表现生活中的人物。
拓展层面：人物的动态和表情生动有变化，适当添加背景等，整体形成装饰感。
教学准备：
教师——学生优秀作品、教师示范等。
学生——铅画纸、彩色纸、油画棒、记号笔等绘画涂色工具。
教学过程：
一、欣赏与了解：
1）提问交流：你知道我国哪些少数民族的名称？
2）欣赏图片：出示部分民族服装图片，请学生欣赏。并对应出示民族的名称。
请学生说说民族服装的特点，以及与日常服装的区别。
3）简单介绍：教师简单介绍民族服装的相关知识。
二、发现与尝试：
1）出示图片：欣赏，并请学生观察发现民族服装上的装饰花纹。
2）尝试绘画：画一画找到的`花纹并尝试进行改变。
展示与交流
3）师生演示：把某一个花纹进行重复排列，比较不同花纹的组合效果呈现的深浅差异。
教师小结：不同花纹的组合排列会形成深浅不同的视觉效果。
4）欣赏图片：发现更多样的花纹。引导学生注意花纹疏密的安排。
5）揭示课题：疏密的花纹
三、想象与创作：
1）师生示范：了解绘画步骤。
2）欣赏作品
3）提出作业要求：写生身边的人——形象生动、有动态变化
进行装饰的线——用粗细、曲直的线条进行装饰
注意线条的疏密变化与组合
4）学生创作，教师巡回指导
四、展示与欣赏：
1）作业展示：小组展示，也可全班展示在黑板上。
2）生生互评：从人物形象及线条装饰方面发现他人作品中有特点、有创意的地方。
3）教师简评：
4）课后拓展：欣赏图片，了解其他国家、民族的传统服装。
美术教案 篇4
课题：第14课 美术学习纪录袋
课时：2课时
课堂类型：综合探索
教学目标：
1、指导学生学习档案资料的收集、和保存方法。
2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。
3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。
教学重难点：
1、美术学习记录袋的制作过程。
2、如何制作能突出个性的美术学习记录袋。
教具学具：搜集优秀的美术作业、各种作业，制作美术学习记录袋的工具与材料。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导阶段
教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）
再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）
学生讨论美术学习记录袋的作用。
2、发展阶段
提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师制作过程、具体要求和方法。
（1）选择自己满意的作业、或作业的照片。
（2）将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。
（3）选用透明的.塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。
（4）制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。
（5）收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。
（6）美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。
师提出问题：如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋？欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。
师：画面的设计形式？效果？表现方法？
3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。
三、学生作业，教师指导
教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计，并补充一些学生互评工作。
学生分头按设计进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。
四、作业讲评：作业完成后让学生进行作品展示，开展互相、欣赏活动。
五、课后拓展：鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。
美术教案 篇5
一、学情分析
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格的。
1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法的，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理的，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征的，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识的、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。三、教材分析：
1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学习、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。
2、重点：：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的`审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
3、难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
四、教学方法：
1、丰富多样，灵活有趣。
2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性和学习兴趣，使他们生动活波地学习，大胆地进行创作和发展个性。
3、教师加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。
五、教学措施
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴。
美术教案 篇6
一、复习导入。
1．抽读生字卡片。
2．照样子说一说。（用小黑板或幻灯片出示）
（洁白）的纸 （）的小树 （）的雨丝 （）的风
（ ）的小鸟（）的房子 （）的太阳 （）的小朋友
（不停）地转 （）地画 （）地吹 （）地想
3．判断句子对错，认为句子对的举右手，认为错的用双手在胸前交叉，并说说错在哪里。（用小黑板或幻灯片出示）
①“程”和“陈”都是后鼻音。
②“旗杆”和“笔杆”的“杆”都念“ɡān”。
③风，看不见，摸不着，谁也画不出来。
4．课文中写了哪几个小朋友，分别是怎样画出风的'。
二、练读对话，感受人物特点。
1．文中的几个小朋友真了不起，他们能把看不见的风画出来，真让我佩服。请同学们自己挑选一个角色，在四人小组中分角色朗读课文。
2．抽一组反馈，评读。
3．说说你喜欢文中的谁，为什么。
讨论交流，穿插朗读句子，读出各自的语气。
①宋涛：敢于提问，并能主动修正自己的意见。
读第二段。（心里很得意，认为风画不出来，想为难陈丹和赵小艺。）
板书：谁能画风？
读第五段。（惊喜、大声。受到小艺的启发突然明白风是可以这样画的，所以非常高兴。）
读第七段。
②赵小艺：自信，肯动脑筋。
读第四段。
比较句子：赵小艺说：“我能！”
赵小艺眨眨眼睛，想了想说：“我能！”
（第二句写得比较具体，看出赵小艺爱动脑筋。她经过思考以后非常自信地回答。）
板书：我能！
读第八段。（小艺积极思维，想出更多的方法。）
③陈丹：善于向别人学习。
读第三段。（“谁也画不出风”为难的语气）
读第六段。（“我也会画风了。”高兴）
板书：我也会
4.分角色读2—8段，一边读一边想象他们当时的动作、神情。
6.齐读最后一段。
“三个小朋友正说着，画着，忽然吹来一阵风，画中的景物好像都在动。一张张画显得更美了。”
为什么画儿显得更美了呢？（风儿吹动画面，旗子似乎飘动起来，风车似乎转动起来，我们脸上也似乎有风轻轻拂过，真舒服啊！）
三、创编诗歌，拓展练习，描绘美景。
1．宋涛、陈丹、赵小艺能通过风吹过景物的变化，把无影又无踪的风画出来，你们能画出风吗？（板书：我们也能！）请你也用“风来了，风来了，风把 吹 了，风藏在 里。”这样的诗句，画一画风。
风来了，风把海浪卷起来了，风藏在卷起的海浪里。
风来了，风把风筝吹得高高的，风藏在高高放飞的风筝里。
风来了，风把黄叶吹落了，风藏在飘飞的落叶里。
……
2．爱动脑筋的我们把看不见摸不着的风变成了一首首诗，一幅幅画。叶圣陶老爷爷也把风变成了诗――《我们知道》。师生一起配乐朗读，感受美妙的文字。
我们知道
谁也没有看见过风，
不用说我和你了。
但是树叶在枝头颤动的时候，
我们知道风在那儿了。
谁也没有看见过风，
不用说我和你了。
但是林木微微点头的时候，
我们知道风正走过呢。
谁也没有看见过风，
不用说我和你了。
但是河水泛起波纹的时候，
我们知道风来游戏了。
３．启发想象：声音、气味与风一样，也是看不见、摸不着的，如果由你来画声音、画气味，你会怎样画？讨论。
四、补充练习
根据课文第九段，仿写句子。
大扫除后，教室显得 。
一场大雨过后，树叶显得 。
， 显得 。
五、写字指导。
转：右边“专”的第三笔“竖折撇”一笔写成。
眨：注意右边“乏”各笔的位置。右边第一笔平撇稍长，第三笔横撇的横略向上倾斜，最后一笔平捺。
学生书写“乌、显、忽、杆、眨、转、斜”７个字。教师巡回指导，及时纠正错误的握笔姿势和书写姿势。
六、作业：
1．抄写生字，新词。
2．《课堂作业本》第五题。
板书设计：
15 画 风
谁能画风？
我能！
我也会！
美术教案 篇7
课题：我心中的太阳
学校：东胜路小学
姓名
年级：一年级
课时：一课时
教学目标：运用已有的美术知识画太阳。通过活动，培养学生动脑和动手能力，引导学生从小形成一种热爱大自然的好习惯。通过与学生一起探讨宇宙与人的关系，让他们自发地感受到从小要热爱科学。从而立志“爱祖国”“爱人民”“爱科学”的美好情感。
教学重点：了解太阳，认识太阳 理解太阳的形状、大小及画法。
教学难点：能主动运用线条、色彩、等没美术要素,来清楚地表达他们的情感。
教具准备
教具：图片、挂图、学生范作
学具：图画本、水彩笔
教具活动设计
一 导入
1 在黑板上画一个圆圈（提问）大家看一看，老师在黑板上画了一个什么形状呢？
（学生回答：是圆形）
2那在我们的生活中，大家见到的有什么东西是圆的呢？（学生讨论回答）
3大家看一看，老师画的'圆是什么颜色的？（红色）那刚才我们说到了那么多圆，那什么东西是红色的圆呢？
对了，老师画的饿这个圆就是太阳（出示课题：我心中的太阳）
二 讲授
1 在大家的印象中，太阳是什么样的呢？
2 今天老师带来了一对双胞胎兄弟，大家想不想见见他们啊！（出示图片）引出太阳有表情
其实太阳不只有这两种表情，大家想一想太阳还会有什么表情呢？（提问）让学生到黑板上画出来，（3——4名）
3 大家画的非常好，但是太阳除了有表情还有什么？对了就是光芒。那光芒是什么样子的呢谁能上来为太阳加上光芒呢？
4老师这里有一个太阳的家族，这里面有各种表情各种光芒的太阳，我们一起来看看吧！（学生学着分析）
5我们刚才讲到太阳有表情和光芒，那太阳是自己在天空中的吗？大家都说不是，那太阳的朋友又是谁呢？他们在一起干什么？是在做游戏吗？我们怎样才能让太阳和他的朋友们每天都开心的做游戏呢？
三 学生练习
1下面我们来欣赏几张其他小朋友的画（学生学会分析）
2 要求每一个学生画一张以太阳为主题的画，要画上表情及光芒，色彩要鲜艳。
评价小结
让学生自愿到讲台上介绍自己的画的内容并进行学生之间的互评，最后就这节课存在的问题进行总结。
美术教案 篇8
一、教材分析：
要求学生了解西瓜的造型和色彩特征，能初步掌握静物画的构成方法，学习不同的组合。
二、教学目标设计：
1、 让学生运用蜡笔水彩画的形式画西瓜。
2、 能初步掌握简单的景物构图方法，能用多种色调绘画。
三、教学重难点：
重点：蜡笔水彩形式绘画
难点：合理构图，色彩艳丽协调
四、教学用具：
b水彩颜料、蜡笔等、刀
五、教学建议：
一课时重点是要求学生能画出比较合理的西瓜构图。
策略：1、出示整个大小不等的西瓜和大小不一的瓜瓣。
2、分小组根据要求摆出不同的瓜瓣组合。
3、分组比较讨论评价
4、展示构图合理作品图片欣赏
5、提出作业要求，学生绘画，教师巡视。
6、展示学生作业，讲评。
二课时重点是要求学生用蜡笔水彩的方式上色。注重色彩的明暗，冷暖对比，以及在背景和主体景物的关系处理。
策略：1、讲授水彩蜡笔画的作画方法。
2、学生尝试制作。
3、针对学生作业色彩上存在的问题进行研究分析。
4、欣赏色彩上佳的静物绘画作品
5、学生二度创作，教师巡视。
6、讲评，评选最佳作品，登记鼓励。
课时三重点是要求学生围绕西瓜这一素材进行夸张想象，并且能够画出有一定故事情节的想象画。
策略：1、听两个有关于西瓜的故事。猪八戒偷吃西瓜，西瓜装扮等。
2、两分钟时间思考一个有关于西瓜的想象故事，课上交流。
3、欣赏有关于西瓜想象画的美术作业，提出绘画要求。
4、学生创作，教师巡视。
5、评价总结。
课后反思：（一）前两节重点画西瓜静物，基本的构图方式总体上比较满意，大部分学生能画出西瓜与瓜瓣的不同组合，并且在画面上能体现出老师要求的大小关系和前后的遮挡关系，但是在背景的处理上还是没有新的突破，感觉印象深刻的一张画是四（3）班的`陈昱杉同学，看来是动过脑子，值得表扬。在色彩的处理上感觉不是很好，主要的问题在于：1、不能用多种色调来表现西瓜的颜色，大部分学生都只局限在一两种颜色上。2、很重要的问题是背景的色调与西瓜主体色调的搭配协调。一方面缺少个性，另一方面缺少色彩明暗、冷暖的搭配。解决色彩上的办法应该提倡让学生欣赏更多的色彩佳作，明确某些颜色的搭配处理。还有应该临摹一定数量的色彩作业，通过临摹，应该切身懂得一些色彩常识。
（二）对于西瓜想象画作业的困惑：画面效果与想象力的表现存在一定的矛盾。也许是想象画，学生可以天马行空的创作，这很好。但是想象画的画面效果却不敢苟同，存在两种情况：1、画面丰富，想象力有一定的深度广度，但是画面凌乱，缺少组织，色彩上也很欠缺，大部分这样的作业以线描为多，画这样画的为男同学居多。2、画面比较丰富，看上去比较舒服，主要是色块的搭配，但画面内容缺少一定的深广度，缺少想象力，画这样的画以女同学居多。
【美术教案】相关文章：
经典的美术教案01-20
美术经典教案01-21
美术的教案02-04
经典美术教案02-23
小学美术电脑美术教案01-19
美术星空美术教学教案02-22
美术活动风美术教案03-28
美术教案：美术字写法04-01
初中美术《美术的分类》教案02-16
在美术世界中遨游美术教案02-21