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美术教案

时间：2024-02-01 08:41:34 美术教案我要投稿

[必备]美术教案

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那要怎么写好教案呢？以下是小编帮大家整理的美术教案7篇，欢迎大家分享。

[必备]美术教案

美术教案篇1

　　设计意图：

　　“三八节”临近，为了在活动室环境中营造节日的气氛，让孩子们感恩妈妈平日对自己的关爱，特在本周美工区中创设这一活动内容。结合中班孩子的年龄特点和节日特点，培养幼儿的审美情趣，使孩子们体验动手操作带来的愉悦。

　　活动内容：

　　《给妈妈的祝福》

　　活动目标：

　　能用剪贴，绘制的方法大胆制作心愿卡。

　　喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

　　体验想象创造各种图像的快乐。

　　探索过程：

　　周二活动投放材料：(8人)彩笔、彩纸、彩绳、剪刀、胶棒等

　　活动前，以谈话的形式向孩子们介绍本次活动;“三八妇女节是妈妈的节日，平时妈妈照顾我们已经很辛苦了，小朋友想一想，这一天我们做什么礼物送给妈妈呢?”鼓励孩子们相互说一说自己妈妈的喜好，引出制作心愿卡。

　　在本次活动中，发现孩子们的创造能力还不是很足，很多东西画不出来，内容也比较单一，容易受限制，设计的外形都差不多，没有新意。由于当时没有给孩子们提供形状各异的贺卡供借鉴，导致了孩子们缺乏创造的空间，所以制出的成品效果并不是很好。于是我们开始思考“怎样让孩子们的贺卡变得新颖一些。”课后我们开始收集各种形状的贺卡，作为第二次活动的材料准备。

　　周二作品图：

　　周三活动投放材料：(16人)新增添了硬纸片、成品贺卡等

　　活动前考虑到本次活动幼儿参与的人数较多，操作材料较少等因素，于是对孩子们进行了分组，经过观察发现，动手较强的孩子对制作活动兴趣很高。能根据成品贺卡设计出自己的作品，做出的贺卡形状各异很是漂亮，但是有些孩子拿着纸剪来剪去，剪不出形时就不知所措，失去了兴趣，拿着纸和旁边的小朋友玩别的游戏了。根据这种情况我们就重新进行了分组，让能力强的带动能力差的一起剪贴，李欣芮小朋友还把纸对折后剪出两个圆形，帮助不会剪圆形的小朋友，老师及时提出了表扬，让孩子们知道，小朋友遇到了困难可以和自己同组的伙伴帮忙。

　　周三作品图：

　　周四活动材料投放：(全体幼儿)教师自制作品一例、自制流程图一张。

　　活动前老师出示自制作品说：“这是老师给自己妈妈做的一张心愿卡，上面画的是我对妈妈想说的话，请小朋友看看说说，我的心愿卡是怎样做成的”。引导孩子们在彩纸上画出自己喜欢的轮廓外形，再在轮廓图上画出自己想表达的心意，可以请老师代笔把想说的话帮忙写在上面。活动中多数孩子说出了自己对妈妈的'祝福，由于在本次的活动中教师也以角色的身份参与其中，在老师的带动和鼓励下，多数成品都很完美，和孩子们动手把心愿卡贴在展示区上制成了心愿树，准备第二天的“三八节”给妈妈们一个惊喜。

　　周四作品展：

　　本次活动在一句句的祝福声中结束，回顾本次活动发现，孩子们基本能遵守活动规则，但是缺少持久性，很多时候需要老师不断地提醒和引导，才能完成手工操作内容，缺乏一定的自信心，总认为自己不能独自完成任务，有很强的依赖心理，活动中许多孩子做做停停，制作过程中带有许多的不确定性，自主性学习得不到很好的发展，针对出现的这些问题，我们老师利用孩子们喜欢表扬的这一特点，及时适当的给与一个微笑，一句肯定的表扬，一个满意的点头，逐步消除他们的依赖心理，从而提升他们自主操作的信心。相信在老师的鼓励下，孩子们的动手操作能力会逐步提高!

　　教学反思：

　　作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。

　　小百科："妈妈"(拼音māmā)是母亲的口语。"妈"从造字上看，妈是形声字，从女，马声。本义是称呼母亲，重读仍为原义。母亲，简称母，是一种亲属关系的称谓，是子女对双亲中女性一方的称呼。《广雅·释亲》:妈，母也。《康熙字典》"俗读若马，平声。称母曰妈。"在历史长河中，"妈妈"这个词的含义经过变化，但是必须强调的是:"妈妈"不是外来词，人类的各种语言中，MAMA的发音总是用来称呼母亲的，因为这是人学会的第一个音节。在上古汉语中"母"发ma音。

美术教案篇2

　　一、教学目标

　　1，引导幼儿认识三原色，感知颜色的变化，产生探索颜色变化的兴趣，

　　2，能在活动过程中探索颜色的变化，并能说出×颜色和×颜色混合在一起变成×颜色，

　　二、活动准备多媒体课件，颜料（红、黄、蓝），一次性杯子，A4纸三、活动过程

　　1、故事导入，引起兴趣，

　　小朋友们，今天老师向你们介绍三位可爱的宝宝，他们分别是红宝宝、黄宝宝、蓝宝宝（师出示课件），他们是最好的朋友，一天，蓝宝宝和黄宝宝一起到公园玩，她们在公园里跑呀，跳呀，玩的非常开心，并且激动地抱在了一起，（出示课件）她们抱啊转啊，结果……你们猜怎么样？

　　——结果他们都变成了绿宝宝，你们相信吗？

　　2、让幼儿感知颜色变化，

　　今天我把黄宝宝和蓝宝宝都带来了，我们一起看看，会不会变成绿色呢？"好了，小朋友仔细看清楚了，魔术师要开始变魔术咯！"（教师示范操作）学生观察教师操作，感受颜色的变化，（教师实物操作）

　　小结：蓝宝宝和黄宝宝抱在一起变成了绿宝宝，

　　——生活中常见的绿色的.物体（展示课件图片）在黄宝宝和蓝宝宝玩的开心的时候，红宝宝来了，黄宝宝看见红宝宝，连忙跑过去拉她，也激动地抱在了一起，小朋友们想一想，这时红宝宝和黄宝宝抱到一起，会变成什么颜色宝宝呢？（幼儿思考，猜想，）师：我把红宝宝和黄宝宝也请来了，我请一位小朋友来变变看，（邀请一名幼儿示范操作）引导幼儿说出自己的发现，

　　小结：红宝宝和黄宝宝抱在一起变成了橙宝宝，

　　——生活中常见的橙色的物体（展示课件图片）小朋友再想一想，假如红宝宝和蓝宝宝抱到一起，又会变成什么颜色宝宝呢？（幼儿思考，自由猜想，）邀请一名幼儿操作演示，引导幼儿说出自己的发现，

　　小结：红宝宝和蓝宝宝抱在一起变成了紫宝宝，

　　——生活中常见的紫色的物体（展示课件图片）

　　3、总结：引出原色概念（色彩中不能再分解的基本色称之为原色，原色可以合成其他的颜色，美术色彩三原色：红，黄，蓝）加色法原理：蓝+黄=绿红+黄=橙蓝+红=紫4、幼儿欣赏图画艺术作品，探索颜色变化，

　　师：这些颜色宝宝不仅会变颜色，还能印出许多漂亮的图案，（师课件展示范作品，幼儿欣赏），这些图案好不好看啊？我们下一节课也来动手印一印吧！

　　4、结束：儿歌《彩色的世界真奇妙》

美术教案篇3

　　一、教材分析

　　本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从《韩熙载夜宴图》这幅画入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵，并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻，又较为全面的认识。本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。

　　二、教学目标

　　1、感受中国古代人物画的艺术特色。

　　2、提高对中国画的鉴赏能力。

　　3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

　　三、教学重点及难点

　　1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

　　2、以点带面，着重鉴赏分析《韩熙载夜宴图》讲授中国古代人物画的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

　　四、教学方法

　　讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合

　　五、学生情况分析

　　鉴赏是一种能力，是鉴赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不是每个人都能够在较高层次上鉴赏艺术作品，鉴赏是需要一定的知识和修养的。同时，鉴赏允许鉴赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。而这些对于一个高二学生来说，还显得较有难度。如何引导学生学会正确地去鉴赏作品，读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。这样，也才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美地能力，达到启迪智慧、开阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。

　　六、教学设计：

　　（一）创设问题

　　提问：同学们对于中国画了解多少呢？

　　讲授：中国古代绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统，传统的中国画在世界画

　　坛上独树一帜，自成体系。由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

　　中国画的分类：

　　（1）按表现内容可分为：山水画、人物画、花鸟画

　　媒体映示作品，山水画《溪山行旅图》、人物画《泼墨仙人图》、花鸟画《桃竹锦鸡图》等，配以文字解释什么是山水画，什么是人物画，什么是花鸟画。

　　（2）按表现形式又可分为：工笔、写意

　　媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

　　（二）探讨交流

　　提问：哪位同学了解中国古代人物画的发展？

　　讲授：（一）古代人物画发展阶段：

　　1、人物画的早期发展阶段----战国

　　《人物龙凤图》《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。体现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

　　1949年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》《人物御龙帛》，是我国现已发现最早的绘画，帛画是画在丝织物上的画。据考证，此帛画是当时的一种葬具，它的作用是引导死者的“灵魂”升天。画中宽袖长裙，双手合十，体态婀娜的女子是死者的象征。在妇女上方的龙和风，据说是引导死者“灵魂”升天的'一种神奇力量。这当然是当时迷信思想的反映。

　　从艺术表现手法上，可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。那妇女苗条的体态反映了当时“楚王爱细腰，宫中多饿死”的审美时尚。

　　2、人物画的进一步提高阶段----魏晋南北朝

　　如果说战国时期的线描还只是表现了物象的轮廓，那么到了魏晋南北朝时，随着文人画家的出现，其线描在体现造型功能的同时，还具备了更大的表现性，并渗透出画家自身的审美追求。如东晋画家顾恺之的《女史箴卷》。

　　（与学生共同回忆顾恺之其人）简介顾恺之，晋代杰出画家，他在我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。（出示幻灯片《女史箴卷》）

　　《女史箴卷》那细劲、圆润如“行云流水”般的高古游丝描，以及他对于人物画所提出的“以形写神”的艺术主张。

　　3、人物画的成熟阶段----唐朝

　　提问：同学们知道的中国唐朝人物画有哪些？

　　讲授：唐朝的人物画又有了新的发展，更注重对象心理和精神状态的刻画，其线描能根据不同物体的质感，变化力度与速度，风格趋于稳练坚实，用线工细劲健，设色富丽匀净，多用石青、朱砂等矿物质颜料，浓丽而不俗艳，工整而不繁琐。代表作品《簪花仕女图》《历代帝王图》

　　4、人物画的承前启后阶段----五代（重点鉴赏）

　　在这一时期人物画取得了一定成就，涌现出一批著名的画家和一些流芳百世的名作，如《韩熙载夜宴图》。

　　（二）重点作品赏析

　　提问：同学们谁了解《韩熙载夜宴图》这幅画？（包括年代、作者）

　　讲授：《韩熙载夜宴图》五代顾闳中

　　A.介绍作者：五代时期南唐的杰出画家，他擅长人物画、故事画。

　　B.简述此画背景：南唐后主李煜想用韩熙载为相，但又对他不太信任，于是派画家顾闳中，周文矩夜至其家，窥看他与门生、宾客夜宴的情景。

　　C.鉴赏分析

　　提问：《韩熙载夜宴图》可以分为哪几个场面？

　　此画分成五个独立画面：听乐、观舞、歇息、清听、散宴。

　　（引导学生学会鉴赏中国古代人物画的艺术表现手法----“以形写神，形神兼备”。）

　　a.第一段听乐：（映示画面）

　　提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？（师生互动）

　　作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

　　b.第二段，观舞（映示画面）

　　提问：在这幅画面中，我们看这些人又都在做什么？（分6人一个小组进行讨论，每组派代表来讲述他们所讨论的结果）

　　画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

　　c.第三段，歇息（映示画面）（老师讲述此片断）

　　夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

　　c.第四段：清吹（映示画面）（老师引导学生对此画面进行鉴赏）

　　描写韩熙载鉴赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇鉴赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

　　（教师引导学生说）学生讨论、分析人物心理，从而得出画的主题思想（师生互动）

　　e.第五段：散宴（映示画面）

　　提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？

　　这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别。

　　讲授：老师对《韩熙载夜宴图》进行综合讲授，深入挖掘其主要的艺术特色，总结鉴赏中国人物画的方法。

　　七、课堂练习

　　学生独立赏析作品

　　（1）阎立本《步撵图》《历代帝王图》

　　（2）张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》

　　课件展示

　　先一个学生讲，然后可再请2－3个持有不同观点的学生进行补充。

　　学生讨论或“七嘴八舌”的发言，分组讨论允许“自说自话”

　　（课件展示）学生鉴赏在教师的引导下展开

　　（教师引导学生说）学生讨论、分析人物心理，从而得出画的主题思想（师生互动）

　　八、课后评析

　　人物画的发展过程进行了简单的概述，接着对五代人物画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》进行了重点分析，把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴，并分别进行详细介绍，把重要人物都用图像软件进行局部处理，拉近，放大，比原画更清晰，使人有身临其境之感，把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。最后点出中国古代人物画的特点：以形写神，形神兼备。

　　通过这节课的鉴赏，同学们也许积累了一些审美经验，也看得出同学们从先前不会鉴赏到能自己理解作品的内涵，这就是审美能力的提高，当然。这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少，但至少体现了一个过程，这就是审美的过程。学生畅所欲言，发表观点，展开了激烈的讨论，学生总结回顾鉴赏过程，感受作品的时代特征，从而找到一种正确地鉴赏方法。

　　同学们的观点肯定是众说纷纭，但不一定就能说得正确。对这幅看似简单却有着深刻内涵的作品。体现学生的主体性。这是在教师的讲述过程中使学生理解作品内涵，因为学生的审美能力虽是建立在一定的理性经验基础上的，但这种理性经验在高中美术鉴赏教学中还有赖于教师的讲述，从而使学生把握作品的内涵。通过层层理解作品内涵，激发学生爱国主义情感，鼓励学生大胆想象，及时肯定学生的回答。通过这一过程，无形中增强了学生对优秀艺术作品的理解和感受了解学生学习效果，及时巩固学生所学知识。

美术教案篇4

　　教材分析：

　　笔对于学生，是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。

　　而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

　　教学目标：

　　1、知识目标：了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。

　　2、技能目标：学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。

　　3、情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以

　　人为本。

　　教学重、难点：

　　1、教学重点：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。

　　2、教学难点：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，

　　结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。

　　3、注意点：在引导的过程中，不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化，

　　而是要从生活中的实际情况考虑，思考笔需要进行哪些改良，在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。

　　教学设计：

　　一、导入激趣——发现笔的变化美

　　1、猜一猜：“笔”字的构成：竹字头和毛组成，既是我中国古代的毛笔。

　　2、看一看：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，

　　展示一个笔的发展历史。

　　3、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改

　　变。今天我们一起来走进笔的世界，和笔来一次亲密接触吧。

　　二、探究分析——感受笔的造型美

　　1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能

　　① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。 ② 智力闯关：：

　　问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯

　　问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适 ③ 小结、不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。

　　2、探究笔的.造型美，尝试笔不同外形的变化

　　① 加外形：笔外形的创意设计（给上一环节拆出的笔芯增加外形）

　　（根据摸到的物品进行笔外形的设计）

　　如：针筒、口红——他们形状上有什么共性？怎么设计？（图示）

　　水果（苹果、香蕉、小西红柿）香蕉可以，小西红柿不可以，苹果太圆怎么

　　办？切成瓣就可以了。（苹果可以现场切开，进行展示）

　　② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。

　　三、探究笔的功能美

　　1、加功能：设计计算题：（为上一环节的笔增加功能）

　　① 加法：了解笔的基本结构之后，通过功能相加对笔进行多功能的设计。（播放图片算式）

　　铅笔+橡皮=？

　　圆珠笔+日历=？

　　（播放几张多功能笔作品）

　　② 减法：纠错示范

　　说一说这支笔设计的好吗？为什么？

　　小结：笔的功能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。

　　四、综合探索——造型美与功能美的结合

　　1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学

　　生与设计的距离感。

　　2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设

　　计思路。

　　五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计

　　1、创设情境：宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。

　　2、创作：（反对盗版，支持原创！）

　　① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。

　　② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明

　　3、评价：

　　① 展示：把自己画好的笔剪出来，挂在老师事先准备好的笔架上，进行展示 ② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？

　　改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？

　　教师总结：设计的魅力就在于创新，服务于社会，提高人们生活的品质。

　　要设计出优秀的作品，要学会观察，勇于尝试，这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。

美术教案篇5

　　一、活动目标：

　　1.激发幼儿大胆运用各种线条进行装饰的兴趣。

　　2.尝试用不同的排列组合方式绘画彩条纹装饰白色瓶子。

　　3.能按照自己的想法大胆的设计瓶子上的`条纹。

　　二、活动准备：

　　1、有用过水粉颜料及工具的经验。

　　2、有在立体物品上绘画的经验。

　　3、水粉颜料、排笔

　　三、活动过程：

　　（一）导入：出示白色瓶子，请幼儿说一说白色瓶子好看吗？不好看的话怎么让瓶子变漂亮一些呢？

　　（二）活动过程

　　1、让幼儿说说自己知道的的线条

　　师：今天我们就用线条来装饰瓶子，让瓶子变漂亮。那你们知道有哪些线条呢？

　　2、出示四幅线条的图片，让幼儿观察

　　师：老师这里有四幅线条的图片，小朋友仔细观察一下这些线条有什么不一样呢？

　　3、教师向幼儿说明粗细线条该怎么画

　　师：原来画粗的线条时要把排笔压下去画，画细的线条时要把排笔侧着画

　　4、我发明的线条组合：

　　线条是可以组合的，你喜欢哪些线条的组合？

　　5、欣赏范作

　　师：老师这里有两个漂亮的瓶子，你们来看看老师用了哪些线条呢？

　　6、幼儿作画

　　师：你们想不想自己来亲手做一个漂亮的瓶子呢？

　　要求：

　　（1）今天我们也来用条纹装饰瓶子，装饰之前请你先想一想你想把哪些条纹画在瓶子上

　　（2）在涂色时注意一支笔用一种颜色，用完了一种颜色的笔后再换一支笔用，颜色不要弄混，轮流用笔。

　　（3）蘸了颜料要在杯壁上轻轻刮一下，防止颜料太多从瓶子上挂下来。

　　幼儿自由创作，教师指导巡视指导。

　　7、作品欣赏与交流：幼儿自由交流作品，教师选取最有创意的作品进行

　　（三）活动：我们用线条装饰的花瓶非常漂亮，线条通过各种形式的组合，会有不同的效果，如果你经常地进行线条画装饰，会发现线条画非常有趣！

美术教案篇6

　　教学目标

　　通过了解人的长相的差别所在，让学生学会如何观察人的长相，感知自我。并表现出内心到外形最具特点的我。

　　重点

　　引导学生学习观察人物五官的特点。

　　难点

　　如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。

　　教学准备

　　五官比较有特色的人物图像小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。

　　教学方法

　　展示、实践法等。

　　板书设计

　　雕塑自己的形象

　　一、面部构成：眼、鼻、嘴、眉毛、耳朵等。

　　二、雕塑方法：刻、粘、挖等。

　　教学过程

　　一、引入新课

　　我们每个人的脸都是一张无声的介绍信，传达了我们的面部特征和一些内在信息。

　　特别处于青春期的你们，更在意自己的脸，因为它代表了自己个性的形象。你能准确的说出自己的特点么？是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢？板书标题：“认识我们的脸”。

　　二、新授

　　经过同学们的观察与讨论，我们得知，五官以及脸型、发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“相貌”的知识。（课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳）

　　（一）头发是我们头上的一片茂密的森林，它不但反映性别，还表现出人的某些爱好，性格。

　　讨论总结：长发、短发、直发、卷发、传统发型、新潮发型……，反映出潇洒、直率、古典、时尚等个性。

　　（二）脸的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，

　　人脸基本上是卵圆形，但仔细分析又各有特点，找几个脸形有特点的同学分析，如方形脸、圆形脸、瓜子脸。老师可用八个字来概括每个人的脸“田国目用，甲申由风”。请同学们用小镜对照自己的脸形，找出自己更靠近哪一种？

　　（三）眉毛是我们脸上的一道天然屏障，脸上浓重的一笔。眉毛又是有什么样的特点呢？学生观察并讨论。长眉、短眉、浓眉、淡眉、平眉、上挑眉、下垂眉……等

　　（四）眼睛像是什么呢？眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。看看自己的眼，杏眼、吊眼、垂眼、平眼、细眼、眯眯眼……你是哪一种？

　　（五）鼻子又像什么呢？——“脸上挺拔的山峰”。看看、摸摸自己的鼻子，它是什么样子?高鼻、塌鼻、瘦鼻、肥鼻、长鼻、短鼻、勾鼻等等

　　（六）下面我们一起看看自己的唇形，有平嘴、大嘴、小嘴、上厚嘴、下厚嘴……无论那种嘴，老师都希望它的嘴角永远是向上提的，因为这说明我们永远在微笑。微笑的姿态永远是最美的！

　　（七）我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”——耳朵，它也有长短、厚薄、大小之分。

　　以上我们了解了自己的脸，怎样去表现才让人过目不望，印象深刻？先看看冯小刚、陈佩斯、宋丹丹的相片，每看一位都让学生讲出他（她）的五官特征、脸型及发型特征，讲完后再让学生看明星的漫画像，通过漫画像证实学生分析的正确与否。

　　讨论如何表现人的特征：一、夸张的手法，将特征因素适当加强，例如嘴大是一特点，就适当将画中嘴的尺寸比实际还大。二、用突出的手法，增强特征部分的对比强度和刻画力度，或用削弱非特征部分强度的方法，突出特点，也就是要有主次之分，不处处夸大。比如重点刻画有特点的眼睛，削弱非特征的耳朵。

　　三、布置作业：

　　利用小镜子观察自己的五官、脸形、发型特点，并结合自己的`性格，从不同角度选一自我感觉最美、最酷的造型，可结合漫画的表现手法，为自己画一张生动的画像。此时教师在教室巡视，帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。

　　四、小结：

　　用展览的形式将学生作品共同分享，体会是否挖掘了内心的情感和突出了自己的外形特征。

　　通过这一节课的设计，我觉得学生的积极性一旦被调动起来，能量是巨大的，他们会去主动地联系自己，学习效果便十分明显。教与学真的是需要花一番工夫去研究的，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的东西。

　　教学反思

　　我觉得课上如果做雕塑同桌的形象效果会更好．现在的学生全部为独生子女，平时在家娇生惯养，很多孩子表现出自私，不独立，活在自己的世界里，有些时候导致老师在讲台上讲课，他们在下面幻想自己的世界，很大程度上影响学习成绩。有些家长问老师孩子的成绩为什么上不去，有部分原因就在这里，所以我认为在原雕塑自己形象的基础上改为雕塑同桌的形象，这样可以培养学生的合作能力和关心他人的情感，而不是只活在自己的世界里。