读《在人间》有感
认真读完一本著作后，你有什么总结呢？为此需要认真地写一写读后感了。那么读后感到底应该怎么写呢？以下是小编帮大家整理的读《在人间》有感，仅供参考，大家一起来看看吧。
读《在人间》有感1
看完《在人间》这本书后，我了解到了不少关于高尔基的事情。
在高尔基十一岁时，不幸母亲过世，成为孤儿，不想继续过寄人篱下的生活，边走入社会，独立谋生。
这本书说高尔基为了生活而要在鞋店、东家的房子里和轮船上工作。除了他的外祖母、外祖父、玛尔戈皇后这
读《在人间》有感2
无声无息，我已是的一名学生了。在老师的哺育下，我慢慢爱上了念书。天天念书是我要做的必不行少的事。
这两天我又看完了一册书，它的名字叫《我们一块走》，内里说的都是对于良习少年的故，我看得手不释卷。其中，我最爱的一个故事是《天神在世间》。故事的内容是：有一名小密斯，名字叫郭琴，她特别的聪慧。她很爱写稿，在她七岁时，写得了一等奖，还得回了一笔奖金。她素来预备用这些钱买一个她期望迂久的绒毛大熊猫的。然而，当她看见电视内里报导童子利益院的小朋友须要协助时间，她坚持让爸爸带她去利益院探望那些小朋友。把本人得回的奖金所有捐给了他们。由于她感觉这些小朋友那么小就没有父母伴随在身旁，多怜悯啊！她给小朋友们带去了愉快，本人也取得了非常多愉快和感激。此后往后，她坚持写童话故事，把得回的奖金所有都捐给了那些须要协助的人。
一晃十年往日了，她就好像天神一样，把爱洒向了世间。爱心也像一名邪术师一样把世间不优美的工作，形成了优美的工作。
在生活中，爸爸妈妈和老师也-常常培养我们要有爱心。在学校构造的百般义卖和馈赠活动中，我们都主动参与，尽我们小小的力量。由于我们了解，还有非常多地点的小朋友没有钱上学，没有书看。我相信只要我们每个人都贡献一点爱心，世界就会形成优美的世间。
读《在人间》有感3
著名作家高尔基以《童年》、《在人间》、《我的大学》这三部书写出了主人公阿廖沙从童年至青年时期的生活经历。而这三部书我只看过《在人间》这部书，这部书让我感受至深。
《在人间》这部书中的一段落让我感受到阿廖沙童年时那颗被险恶而残酷的生活污染了的心灵是多么痛苦。他在教堂里祈祷自然而然变成的声声哭诉：上帝啊上帝，我多么寂寞惆怅！请您保佑我快快长大！这样的日子我再也无法忍受……让我体会到：他的生活是那么痛苦，那么困难，他身上的那些伤口是一辈子都不可能愈合的。当我读到他祈祷时我的眼泪夺眶而出。
从我不能忍受被这些枯燥乏味的人侮辱，那些不公平的待遇也让我不应该受到的待遇也让我愤恨。我坚信我不应该受到这样的歧视，就连那个当兵的也是一样。我觉得阿廖沙对命运的抗争，对在船上的乘客们的讨厌，对他们那种侮辱别人的感觉非常不爽。当我读到这儿时就很气愤，要是那些垃圾人站在我的面前我会把他们给臭骂一顿。
“读一本好书，就像中在跟高尚的人讲话。”从阿廖沙这个人身上我体会到：他非常坚强，非常勇敢，像他这样酷爱学习，在艰苦中学习的人很值得我们学习。读完这本书后我才感受到什么叫做好书，我牢牢地在心中刻下了一个信念：在这世界上，我不是一个人，我一定要奋斗坚持下去，要学习高尔基坚持不懈的精神。
《在人间》这本书告诉人们：生活在这美好的社会主义社会是每个人的幸运！
读《在人间》有感4
随着优美的乐曲，跌宕起伏，《千手观音》正在如火如荼地表演着，台下不时爆发出雷鸣般的掌声。这就是 20xx 年春节联欢晚会感动国人的表演。殊不知让国人感动的舞蹈确是由残疾人艺术团邰丽华领舞表演的。
她，生活在无声世界里，并没有抱怨命运的不公，而是以快乐和感恩的心去面对身体的不足，以顽强的意志追求自已所喜爱的舞蹈，为我们奉献自已的美与爱。她，就是邰丽华。
邰丽华 2 岁的时候因为意外失去听力，从此进入一个无声的世界。失去听力的邰丽华并没有感到绝望与孤独，无声的舞蹈深深地吸引着她，因此她爱上了舞蹈。
一天，她被一位舞蹈老师看重了。老师考验她的第一个舞蹈就是杨丽萍创作的《雀之灵》，这无疑是对她严峻的挑战。看到老师转身而去，面对空荡荡的大厅，疲惫的喘息声，透明巨大的镜子里映照着娇小的身体。她没有迷茫，没有气馁，因为她始终记得：自已喜爱舞蹈，既然选择了它，不管前面有多少坎坷和困难，都要坚持走下去。
没有迷人的音乐，自已沉浸在自己心灵的音乐伴奏之中；没有伴舞，在这空旷的大厅里，只有自己对舞蹈动作的记忆、领悟和揣摩的思维碰撞。正是这种执着和天赋，让邰丽华脱颖而出。不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。雷鸣般的掌声送给了这位美丽的人间天使。
邰丽华将美的震撼奉献给世界，而将美的声音留给了自己。她走访祖国的山山水水，出访五大洲六十多个国家。开展了大量公益慈善活动和义演，将人间大爱传递给每一个人。
人间天使——邰丽华告诉我们，世上无难事，只怕有心人。只要人人献出一点爱，世界将变成美好的人间。
读《在人间》有感5
这本《人间真情》中，我最喜爱的就是这篇《熊的故事》，它不但讲了熊的捕猎能力，还写了熊与人之间的真情。
有一位住在阿拉斯加的寡妇，因为她无法打猎，所以她一直靠着邻居们的施舍过日子，但在这个村子里，人们也很少有剩余的食物，于是她便过着生不如死的日子。
一天早上，老寡妇听到哭声便走出门外，看见地上有一头刚出生不久的北极熊，老寡妇于是日日夜夜地照顾着它。
直到有一天，北极熊成了一个好猎手。它既捕鱼，又捕海豹，现在食物已经可以和村子里的人分享了。
可好日子不长，忽然间气候变得恶劣，猛烈地暴风雪把鱼和海豹都卷走了。
一个村民说：“反正没有食物，我们不如吃老寡妇的熊吧，她的熊够我们吃上好几天的了。”
可当人们看见老寡妇以后，看见老寡妇正伤心地哭着，显然是不愿离开她的熊。
这个村子陷入了绝望。
然而有一天风变了，熊又回来了，它提示着人们跟它走，人们跟着它，它带着人们爬过冰山，终于到达了目的地，人们只见一头超大的海豹在冰上躺着，这使人们都大吃一惊。
欢快的人们带着食物和熊回到了村子，熊受到非常热烈的欢迎。
而熊却没在乎人们的欢迎，而是一步步地走向了老寡妇，走过去之后，寡妇轻声的呼着“我的孩子！”
读了这篇故事，我明白了一个道理：在生活中，我们接受了无数人的爱，同时也将爱传递给了别人，有时候我们没想过得到回报，但是爱却不期而至！
读《在人间》有感6
无声的世界里，她在舞蹈，我的梦，我的雀之灵作文。飞旋的舞动中，那轻灵的身影闪着兴奋潮红的光。身边，动听的歌如同柔霞一般掠过她的身旁，她感觉不到。这轻盈的精灵仍在舞动着……人间唯美的天使，邰丽华。艺术生命又一奇迹。看着那翩翩起舞的身影，我不由得想到了她的从前……年仅13岁的她，怀着满心钟爱来到了这里，原本以为舞蹈会带给她全然一新的生活，而实际上，她着迷的舞蹈又给了她什么?一次次的失败，动作的不达标，直到老师的离去。这一切，即使对于一个健全的孩子来说，也未免，太狠了一点吧。这是一个让人近乎绝望的时刻，而邰丽华却坚强地走了下去。这一刻我惊住了，这是当时的她能经受得起的吗？！人们经常说，上帝关上一扇门，便会为你打开一扇窗。而上帝并没有为邰丽华散下希望的光华，反而给她带来了不公且残酷的命运。然而她就是不服输，就是不放弃。此时的她更加努力地练习，更加疯狂地练习，不分昼夜，天昏地暗……最终，她用她那柔弱的双肩，为自己撑开了一片梦想的蓝天！曾经的那一声声喘息，一滴滴汗水，一次次练习，汇聚成了那支震撼人心的“雀之灵”！缓缓地放下这篇文章，我的心灵得到了前所未有的震撼。邰丽华，艺术美者，最终以自己坚强的美，完成了自己的梦！无声的世界里，她的舞蹈，仍在继续……
简评：生命之舞！
读《在人间》有感7
假日时，老师出了一份回家作业是亲子读报。我和妈妈拿起《人间福报》，看到一篇文章，标题为“不屈天使、鼻尖打字”，吸引了我们想一探究竟，看看这篇文章到底是在写些什么。
文章的大意是写一位有手不能写、有腿不能行走的脑性麻痹女孩，描述从出生到二十七岁的生命中，如何面对生命中的挫折和困苦，如何珍惜幸福的生活，如何让自己的生命发光发热，让更多的人对人生充满希望、勇往直前、实现梦想。
读完这篇文章后，让我和妈妈既感动又震惊。文章中的主角和妈妈都是辽宁人，让我觉得这个故事仿佛就发生在外婆家附近。我不禁问妈妈：“是不是你们那的人都很勇敢？”妈妈不加思索的说：“不管生在哪里的人，只要她有一颗力争上游的心，做任何事情都能永不放弃。那么，她一定会成功。”听完妈妈的话，我心中想到的是她是一个身体有缺陷的女孩，都能做到这样！正常的我们，有手、有脚，不是更应该感恩、上进吗？想到妈妈从遥远的地方嫁到陌生的国度，妈妈一定也是抱持着一颗力争上游、永不放弃的心，在这里生活、教育我们。此时，我觉得我也好敬佩我的妈妈。
文章中的女孩和我的妈妈都是我的生活榜样。我相信她们能做到的，我一定也能做到。我要努力，为自己、为生命挥洒一片亮丽的色彩。
读《在人间》有感8
“人活着，就得有些兴致。我不会下棋，不爱打扑克、打麻将，偶尔喝了两杯酒，一时兴起，便裁出一张宣纸随意画两笔。所画都是‘芳春’——对生活的喜悦。”——汪曾祺《人间滋味》
有人这样评价汪老的《人间滋味》：生活有情处，人间滋味多。
是的，看汪先生的散文，就像看到了一个出落得与众不同的人，看到了她独特的修养和容貌，油然而生爱慕之心。
翻开书页，开篇的几行小字就把我吸引了：“凡事不宜苟且，而于饮食尤甚。”孟子说，喜爱美好的东西，是本性使然。孟子的这个观点正好也印证了汪老对美食的态度——汪老对美食是颇有研究的。
汪老到过不少城市，对于他来说，每一座城市都是一种味道的标志。
他把每一道菜都和那座城的风俗文化相结合，融进自己的饮食习惯里，蕴蓄了属于自己的饮食文化。一叶知秋，乐山见智，一个人的饮食习惯可以窥探到这个人的喜好和志趣。汪先生圆融豁达，生性随和，也许跟他的生活喜好有很大的关系吧。
都说一个人要读万卷书，行万里路，正如汪曾祺所说：“一个人的口味要杂一点、宽一点，‘南甜北咸东辣西酸’都去尝尝，对食物如此，对文化也如此。”是的，把口味放开了，人走出去了，眼界自然也开了。
读罢全书，我尤其喜爱“四方食事，明心见性”这一篇章，其中讲中国各地有名的菜品，文字简单，很有生活气息。吃食原本就是生活的一部分，源自生活，发乎生活。真正热爱生活的人，善于从这些细小的地方挖掘美好，就好像寻宝一样，在爱生活的人眼里，这个世界是很有趣的。
汪曾祺先生的散文大多讲述花草林木，四方食事以及生活百态，他的文字里永远带着一股子烟火气息，平平淡淡的。我想他必定是一个热爱生活的人，他会在走过万水千山时记得：“带着雨珠的缅桂花使我的心软软的，不是怀人，不是思乡。”会在纷纷扰扰的世界里看到：“这些白茶花有时整天没有一个人来看它，就只是安安静静地欣然地开放着。”
其实生活很简单，不过是一茶一饭过一生，不过是有一花一叶相伴而已。生活也是很好玩的，只是你愿不愿意在生活的角落寻找乐趣，或者是你有没有期盼在人生的拐角发现一份惊喜。
我们或许真的应该把生活放在心上，流露在日子中。也许在二环路街边的一份早餐，也许在冬日里一碗一个人的热汤面，都是生活带给我们的美好。可能下过雨的雾气蒙住了车窗，悄悄用手指画下的幼稚图画，或者趁没人注意一脚踩进小水坑里，眯眼看着水花四溅，这些都是生活中特殊的滋味。
人间滋味不仅是饭食的味道，更是对于生活的解读，酸甜苦辣咸绽放在舌尖，也存在于每一天的生活里。
但我想，若你怀有一颗汪曾祺一样热爱生活的心，你会觉得生活其实就是甜的。
读《在人间》有感9
去年年末时我读了余秀华诗选《摇摇晃晃的人间》。买这本书的当天我在书店无所事事地闲逛，随意从陈列得琳琅满目的书架中抽出了它。翻开序言，自序的末尾写到："而诗歌是什么呢，我不知道，也说不出来，不过是情绪在跳跃，或沉潜。不过是当心灵发出呼唤的时候，它以赤子的姿势到来，不过是一个人摇摇晃晃地在摇摇晃晃的人间走动的时候，它充当了一根拐杖。"这极符合我对诗歌的理解。于是我把它从货架上取下来，和余秀华一起走了一遍这"摇摇晃晃的人间"。
事实上我不怎么懂诗，更不会写诗，但这不妨碍我喜欢诗。好读书而不求甚解可以很恰当地表达我对诗的态度。我一直觉得文字有逻辑却也最随意，文学作品不同于我每天接触的法条，法律语言要求绝对的精确和逻辑缜密，而文学作品不需要我每个字眼都去一一琢磨，逐字逐句分析往往会破坏它们的美感。尤其是诗歌这种体裁，诗人的成就感来源于感动读者而非读者分析出他想表达的意思。诗歌的语言是飘逸的，它不受章法的约束，诗将那些难以通过寻常语言表达的情绪表露纸上，诗存在的本身就是一种美。因此读诗时比起追求诗的含义，我更在意自己内心的解读和诗带给我的感受。《摇摇晃晃的人间》引起了我强烈的共鸣感，这本诗集里的诗，无论是对生命的思考还是对生活的观察，再或者是对开在春天里的一朵杏花亦或屋顶上跳跃的几只麻雀的描写，全都既质朴又奢华，每一首诗都有让我赞叹的句子。余秀华用恰到好处的词句、自然流畅的语言及舒服流畅的行文感动着我，让我感受到诗的美感的同时震撼于灵魂的强大。
余秀华生活在农村，出生时因难产缺氧导致脑瘫，在写字都非常吃力的情况下，她仍旧凭借着对诗歌的热爱写了很多好诗。诗的创作本就是一个艰难的过程，我们不难想象一个不安于生活却热衷写诗的残疾农妇会遭受周围多少村民的非议和不理解。自身条件及生活环境的限制让余秀华的写诗之路变得雪上加霜。万幸的是这些阻碍都没有减少余秀华对诗的热情，身体的缺陷限制了她枝枝蔓蔓地向外生长，但思想的深邃却支撑着她在诗歌的路上走了很远。性格的执拗和不懈的坚持最终使得余秀华的诗被更多人所看到，生活里的苦痛都风干成了诗，涅槃后的她用一首首漂亮的诗告诉世人她在诗歌上的造诣。余秀华的诗风格独树一帜，语言娟秀朴实，诗里既有伤痛的鞭挞，也有瑰丽的向往，她将伤痛、苦难和美好通过诗的形式表达给世人看，向我们展示着一个摇摇晃晃在人间行走的灵魂究竟有多伟大。
《摇摇晃晃的人间》第一首诗《我爱你》里写到："阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮。茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬。这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带。所以我一次次按住内心的雪，它们过于洁白过于接近春天。"读这几句诗时是去年年末，工作的繁杂以及对时光流逝的恐慌包围着我，这首诗让正处于焦虑中的我慢慢静下心来，在以后的夜里，我继续阅读了书里其它的诗。余秀华诗里选取的意象均为一些生活里常见的事物：稻子和稗子、村庄的风和河流、墓地价和坟头草、清晨的狗吠和短暂的黄昏……这些被人忽略的无比平凡的存在在她的诗里变得鲜活起来，我们日常看到的再普通不过的东西开始变得有生命力，每一朵花，每一滴雨，每一丝微风都有了它们的语言，它们都在表达，而这些表达又通过余秀华的诗传递给了我们。天蓝得广阔，云白得纯洁，花开得鲜艳，蓬勃生长着的草绿得清新迷人，万物皆有灵，它们既美又浪漫，用心去看就会发现它们的诗情画意。光阴皎洁，我们应该欣赏，而不适宜肝肠寸断。
我不是余秀华，对她的境遇不能做到完全的感同身受，但我理解她的不甘与热忱，懂得在诗歌里爱着、痛着、追逐着、喜悦着的她从诗里获得的快乐和慰藉。写诗时的余秀华不再是那个口齿不清、行动不便、其貌不扬、不听劝告的脑瘫的村妇，她是完整的、快乐的、才华横溢的，"诗歌一无是处啊，但是，诗歌通向灵魂，灵魂只能被自己了解"，思想让余秀华闪闪发光，诗让她的灵魂变得耀眼。
余秀华曾在诗里说到："我请求成为天空的孩子，即使它收回我内心的翅膀"。她确实也是这么做的，"作为我，一个残疾得很明显的人，社会对我的宽容度就反映了社会的健全度。所以我认为只要认真地活着，我的诗歌就有认真出来的光泽"。没有受限于身体和环境，余秀华将自己的思想无限放飞，用诗来应对生命给她的挑战。我不确定处于和余秀华同样境遇的话我能否如她一般不屈从于命运，毕竟做到泰戈尔说的"生活以痛吻我，而我报之以歌"并非易事，所以我敬佩余秀华。"保持很多的热爱和一点点野心"一直是我很喜欢的生活状态，余秀华做到了这一点。不囿于田间地头，不甘于被残破的身体及旁人的愚昧所困，她选择为诗去奔赴，去披星戴月，去不撞南墙不回头，她向我们露出她千疮百孔的伤疤，也带我们看了开满繁花的枝桠，她对诗的偏执以及对世间万物的悲悯铸就了这些优秀的诗歌。
海子在《夏天的太阳》里说："你来人间一趟，你要看看太阳，和你的心上人，一起走在街上。"希望这一生，除为俗事所累外，我们能多看看这个璀璨俗世，再多热爱一点世间的美好事物，比如桂花开时的微风，皎洁月牙旁的云朵，静谧深夜里的雨声，春天第一根抽枝的柳条，夏天第一杯冰爽的柠檬汁，秋天第一片红色的`枫叶，冬天第一朵晶莹的雪花，希望行走在这摇摇晃晃的人间遍历山河后，我们依旧觉得人间值得。
最后用书里的一首诗结尾：要一个黄昏，满是风，和正在落下的夕阳。如果麦子刚好熟了，炊烟恰恰升起。那只白鸟贴着水面飞过，栖息于一棵芦苇，而芦苇正好准备了一首曲子。如此，足够我爱这破碎泥泞的人间。
读《在人间》有感10
这次，我读完了《童年·在人间·我的大学》的第二部。《在人间》。
《在人间》主要讲了：主人公阿廖沙在母亲去世后离开外祖父家的生活。他在鞋店当过学徒；在姨婆家学习绘图、搞卫生；去船上当洗碗工赚钱；在船上的厨师斯穆雷、裁缝的妻子、“玛尔戈王后”??的帮助下，阿廖沙爱上了阅读，一有机会他就读书，经常在老婆子睡觉时偷看书；他还在圣像作坊里做过学徒，虽然他都经历了各种困难，但最终都风平浪静了，因为它克服了。后来，他怀着上大学的期望去了喀山。 读完的时候，我的感想有很多。当时的苏联那么乱，阿廖沙能这样平稳的生活已经很不错了，我喜欢他坚强的品质；我很讨厌也很反感阿廖沙的姨婆（老婆子），她说话总是带着一种训斥的语气，为人不和谐，比外祖父还坏，她还用木头抽过阿廖沙一顿??但阿廖沙没有记仇于老婆子，该干什么还是干什么，依旧我行我素。我觉得绘
图师人也不错，有时会为阿廖沙打抱不平，他教阿廖沙绘图（画画），他做事很耐心，很讨厌妻子天天向他“撒娇”（为一点小事打抱不平）。在这部曲中，外祖母有时会出现，她没有变，依旧是关心人的，呵护人的，但是我最不喜欢的地方就是老婆子是外祖母妹妹，她总是当着阿廖沙的面大声训斥、奚落外祖母，她凭什么呀，说难听点，就是缺德。
这部曲总体来讲也有很多值得我们学习的地方，等着大家去阅读哦！
读《在人间》有感11
走向灿烂的明天.
当我重重地把最后一页书合上时,主人公阿廖沙那对知识的渴求和对社会下层的劳动人民的怜惜、打抱不平的精神总浮现在我的脑海里。
《童年·在人间·我的大学》这本书是俄国近代作家马克西姆·高尔基，作品中写了主人公阿廖沙从童年到青年时期的生活经历及其心路历程，生刻而生动地描绘出俄罗斯19世纪末期社会政治生活的历史画卷。作品中主人公阿廖沙的原形就是作者高尔基本人。
高尔基幼年时期父亲就去世了，勤劳善良的母亲因无法养活他，只好把他送到外祖父家。童年的高尔基只上过三年学，十一岁就走向社会，开始了自食其力的生活。他当过学徒工、搬运工、守夜工、面包工、佣人等。十六岁时，他自身来到喀山，进入了“社会大学。”在与命运的斗争中他深入俄国社会各个阶层特别是最底层，与各种人物接触，饱尝了生活的艰辛，但他还不忘学习，抓紧一切空余时间学习、读书，从而不断地丰富了他的社会知识和生活经验。
这本书中有一段故事、几句话深深地震撼着我：“晚上大家都把蜡烛拿到寝室去了，我没有钱买蜡烛，就自己动手制作灯。我把蜡盘上的蜡油都搜集起来，装在一只沙丁鱼罐里，加上一点长明灯的油，再用棉线做成灯芯，这样就完成了。有了灯，我就可以沉浸在读书的喜悦之中了。”“书就好比一座美丽的园子，里面什么都有??”“我只是觉得这种生活，让我有了寄托，有了奔头。”读了这些真实、纯朴的语句，使我感受到高尔基是那么酷爱学习，从书中让他明白了许多真理，他一直渴望上学，渴望着新生活的到来！
我似乎对这本书着了迷，一连读了两、三遍。这时我想起了自己。
我的家庭条件是不错的，父母不仅能让我吃饱穿暖，还能满足学习国画、古筝的额外要求。另外，高尔基的父亲早年去世，相比之下，他从小就少了一份父亲和亲情。他，一个才十一、二岁的大孩子，就被生活所迫外出打工被人欺负，令人怜惜，但更多的是被他那坚强的性格和对知识的热爱而感动。我好好地反醒了自己，无时无刻心中都在对自己说：“如果想让自己有个美好的明天，必须像高尔基那样付出行动——多读书，勤奋学习，有坚定的信念，遇到困难不气馁。我坚信付出努力展现在眼前的将会是我渴望的灿烂的明天！”
读《在人间》有感12
最早接触到王国维先生是因为他的那句“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”作为晚清大儒，王国维成长于书香门第，同时又受资产阶级新潮思想影响，他将西方美学思想和中国古典美学、哲学相融合，自辟户牖，形成了独特的美学思想与体系。而他于诗词方面造诣颇深，最大的成就便是《人间词话》，今之众人也对之推崇备至。
王国维的人间词话，乃是一本文艺批评，薄薄一册，可见其中之睿智闪光如阁楼里高高悬着的幽微的光芒，等待后生探寻。其中诗词信手拈来，成竹于胸，可见王国维先生底蕴之深厚，积淀之惊人。
提到《人间词话》，大多数人都会想到王国维先生的“人生三境界”，王国维先生喜用象征，截取前人的诗词重新编排，提炼出别样的意义，把表达的爱情的词句来象征学习，贴切地表达出自己对于做学问，成就事业的需要经历的三重境界的独到见解，无数仁人志士奉为圭臬，人生箴言。而《人间词话》一书中，开篇王先生便提出“词以境界为最上”，他认为“有境界者自成高格”，更加推崇“言有尽而意无穷”之境。他曾说过：“惜不予意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响，终不能与于第一统作者。”言外之味，弦外之响，点到为止，含蓄蕴藉，留下无限遐想空间，这与刘墉《萤窗小语》中：“话到七分，酒至微醺，笔墨疏宕，言辞婉约，古朴残破，含蓄蕴藉，这便是不完而美的最高境界”不谋而合，仿佛时光里的两位智者，穿越历史长河，隔空击掌，相视会心一笑。
书中充满了王国维对诗词的哲思，“入乎其内，出乎其外”可谓作文艺批评之大成之境，如他赞李白“太白纯以气象胜。‘西风残照，汉家陵阙’寥寥八字，遂关千古登临之口，后世唯范文正之《渔家傲》，夏英公之《喜迁莺》，差足继武，然气象已不逮矣。”青莲寥寥数字，便勾勒出豪壮之境，盛唐气象，言有尽而意无穷，千古以来无一阙登临词可与之匹敌。而后世佳作，气象略缺矣。而此处之气象，不正是王国维先生所言之“境界”？有境界者自成高格，因此，太白之诗独领风骚，千古卓绝。
若说评论，《人间词话》当以词评为最，王国维似乎对冯正中，李后主极为欣赏，称“词至李后主而眼界始大”，“变伶工之词为士大夫之词”，只因李煜人生的大起大落，使他的心性转变了许多，更加深刻地体味到了人生冷暖，人生境界发生了极大转变，从而词风也由娱乐转变为了抒怀。由此可见，王国维对于“境界”二字十分看重，“境界”也成了他评判诗词优劣的重要标准。而境界之分，书中提到了“有我之境”和“与我之境”两个重要概念。中学时期我们学习诗词并鉴赏诗词，多研究景与情的关系，不少同学对于景情关系颇有为难，难以区分。这便是王先生所提出的“有我之境”与“无我之境”了。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，饱含了诗人的落寞与心酸，正如王国维所说“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩”，这是带有主观情感色彩的，同时这也是很多词作的一大特点；“无我之境”，书中举例“采菊东篱下，悠然见南山”，通篇写景写物，不带情感色彩，但境界全出，含蓄蕴藉，那份悠然心境于纸上飘出，人于句中却又置身句外之感，达到“物我合一”之境。
王国维在书中的评析可谓字字珠玑，虽强调“境界”，可炼字，典故，无一不精。如“‘云破月来花弄影’，著一‘弄’字，而境界全出矣。”同时，有褒便有贬，书中写到“冯梦华谓：‘淮海、小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致。’余谓：此唯淮海足以当之。小山矜贵有余，但可方驾子野、方回，未足抗衡淮海也”。王老觉得晏几道“意境稍显狭小而不够开阔，抒情略显矜持而不够挥洒”，才情高于张先，贺铸，却不足以与秦观抗衡。其实每个人都有自己的审美倾向，千人千口，小山词反映生活面虽然窄，但艺术境界颇高，只不过是仁者见仁，智者见智罢了，这里王先生对古人把秦观与晏几道并称颇有意见，便能看出王国维有自己独到的见解与审美，不盲目随古的大家之风了。
王国维欣赏不过于注重格律，不过度雕琢的自然美感，不欣赏那种形式上有着过重的雕琢堆砌的痕迹，即便是姜夔的《疏影》《暗香》，他也说“格调虽高，然无一语道著”，而却认为咏物之词，乃苏轼的《水龙吟》浑然天成，艺术造诣最高。从此可见，可见王国维虽推崇“境界”，却更欣赏以浅白的词语挥洒自如，撼动人心。
虽然《人间词话》成就斐然，可其中一些观点确实略为偏颇，其中有一些诗句和诗人甚至错乱，只因王国维先生也非圣人，而各人价值观念不同，也造就了他有些偏见，王国维是一位传统保守，思想守旧之人，而柳永是一位风流浪子，于王国维眼中，自是难登大雅之堂，上不得台面，这也难怪王国维对柳永的评价不太公正。而虽有小瑕难掩大瑜，不得不说《人间词话》是一本优秀的著作，书中王国维先生不仅点评诗词优劣，也提出许多精炼的诗词概念，正如俞平伯先生所作的序中言：“明珠翠羽，俯拾皆是，莫非瑰宝。”可见王国维于诗词鉴赏方面的极高造诣。他注重“弦外之响”，因而书里暗藏的，自然是“庞然巨帙”，尤其耐人寻味，后生读者当细细领略王国维的睿智哲思。
读《在人间》有感13
《童年·在人间》这一本书是高尔基先生写的。他是跨越两个世纪和两个历史时代的伟大作家，也是俄罗斯文学的重要奠基人之一。他的作品对世界文学的发展产生了巨大而深远的影响。
这一本书分为了两部分，第一部分是《童年》第二个部分是《在人间》。他主要记叙了阿廖沙在父亲去世后和母亲一起寄居在了外公家的生活经历。在这个家庭里，因为父子、兄弟间钩心斗角，所以常常为一些小事争吵，甚至大打出手。阿廖沙就是在这样的生活环境中度过了苦难的童年。外公破产后，用廖沙被迫走入了“人间”，开始了独立谋生。他做过了鞋店的学徒、绘画师家的杂工、轮船上的洗碗工、圣像作坊的学徒、建筑工地的监工等。后来，他去了喀山，进入了“社会大学”。
看完了这本书我感受到了我的童年是这么幸福、快乐，而阿廖沙的童年时那么悲惨，连上学也只是上了三、四年。我们一定要好好珍惜童年的时光，也要好好读书。
高尔基先生曾经也说过：“书籍是人类进步的阶梯。”一本书对一个人的影响是十分巨大的，一本好书甚至能改变一个人的一生。所以，我们一定要选择优秀的书来读，要在优秀的文学作品营造的良好氛围中健康成长。只有能经受住时间的考验，获得无数读者认可的文学作品才能被称为优秀的文学作品。传承百年的文学名著正是优秀之作。
读名著不但可以开阔视野、丰富知识，坐在书桌前周游世界、穿越古今，能够学到许多在家庭和学校里学不到的知识。还可以提高一个人的素养，培养一个人的品格，我们在读有趣的故事的同时能够学会辨识真善美、假恶丑，确立正确的人生观、价值观、处世观。最后还可以领略文学大师的风采，吸收文学养料，提高我们的语言表达能力和写作能力。丰富我们的人生阅历，吸取前人的成功经验和失败教训，指导我们为自己开辟一条健康快乐的人生之路。所以，我们一定要多读好书。
读《在人间》有感14
人间草木、人间之味、生活是很好玩儿的，都是汪先生的随笔，内容有些是重复的，丰富的生活小事，构成了行云流水的画面。细微生活的讲究，人间自然的乐趣，草木虫鱼的故事。这本散文集如它名字一样，简单、朴实，不过就是写写随处可见的花花草草，生活中再简单不过的小事儿，亦或者回忆当年在西南联大上学的那些细小琐事儿……读过之后，会感慨，什么芝麻绿豆大的事儿，到了汪先生的笔下，都能写活了，而且还特别有趣儿。在别人都在追求以文论天下，谋诉求时，汪先生却反其道而行，就谋着“吃”这件小事儿，过着一种桃花源似的知足生活。
《人间草木》这一篇散文可以分为三个部分，分别写了山丹丹、枸杞和槐花三种植物。正所谓“散文形散神不散”，也正因为这是生长在人间的草木，所以这三种植物无不与人的生活有关。因此，与其说汪先生是在写物，倒不如说是在写人。在山上挖到了一颗山丹丹花，老农一看，就知道这棵山丹丹有十三年了。原来，山丹丹多长一年就多开一朵花。于是，他明白过来后，说：“山丹丹记得自己的岁数。”如此妙语，多像出自一个孩童之口，除汪先生外，恐怕无人能道！“山丹丹开花花又落，一年又一年……”汪先生在最后说，这首歌的作者和歌星都未必知道山丹丹每年多开一朵花。是啊！这个美丽的秘密只有老农知道。他不会写词也不会唱歌，但能一眼识破植物的年龄，这是生活的智慧。汪先生散步时看到一对老夫妇在找枸杞子。这对老夫妻看上去穿着干净整齐，像是退休干部，听口音应该是西北人。真正需要枸杞的话，可以买，也可以让老家的人寄过来，这样能捡到多少呢？其实，他们是在玩！汪曾祺不得不感叹：“人老了，是得学会这样的生活。”这是一种充满乐趣的淡泊的生活。汪老还看到有户人家在门头上种了枸杞，通红的枸杞子“喷泉似的垂挂下来”。可以看出，这一家的生活也一定是幸福美满的！玉渊潭的槐花开了，来了一对养蜂人夫妇。养蜂人一年都追逐着花开的踪迹，“哪里有鲜花，就到哪里去”，这样的生活令人向往。女人是四川人，比男人小十几岁，说因为北方大米好吃就跟来了。这应该是句玩笑，但也透露出了四川女子洒脱的性格。他们看上去很恩爱，互相都很体贴对方。女人对男人的孙子也很好，“这种爱是完全非功利的”，可见他们的家庭也很和睦。过了几天，养蜂人走了，汪先生一句“玉渊潭的槐花落了”就结束了全文。这个结尾实在是太有味道了，但却让人说不清楚。到底是因为槐花落了，养蜂人才要走，还是因为养蜂人走了，槐花才落了呢？如此安静的一句话，犹如空山中的寂静。
汪老的文字是朴素的，没有任何华而不实的词藻，就像有人在你面前说话一般。所以不能着急，要做的就是放空自己的心，让自己闲下来，到汪老的文字中去感受生活的美好和希望。
读《在人间》有感15
静默的时光，在你靠着书桌写字，坐在藤椅看书的时候，飘然远去。读着《人间词话七讲》，你总会感受到一种不知名的吸引力，让你继续读下去，轻松而不压迫。字里行间的共鸣，使人不禁觉得叶嘉莹先生与王国维大师是一对穿越了千年时空促膝而谈过的知己，意气相投。读一本好书亦是如此，仿佛在与作者进行一场千年间对话，深刻久远……
说到《人间词话七讲》，不得不提《人间词话》。想必大家对《人间词话》印象最深的，是这段著名的词话"古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’此第三境也".这三境，已成为文学绝话。那么大家对词话和词都了解吗？
所谓词话，就是谈论评说词的著作。评论诗的叫诗话，而评论词的就叫词话。清代刘体仁在《七颂堂词绎》中说过，词有与古诗"同义"、"同妙"者。词与诗有相似处，却也大异其趣。在上下五千年的华夏璀璨文明中，诗一片灿烂辉煌，词并不耀眼，但它毫不气馁。唐诗宋词元曲，词上承于诗，下沿于曲，虽晚于诗出现近一千年，却积极积蓄着力量，并不断发展发光成熟，至宋代终于成为能与诗分庭抗礼的一颗亮星，和诗同为中国重要的文学体裁，在中国文学史上扮演着极为重要的作用。
《人间词话》在词学界中拥有极高的评价。很多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学、美学的根据。它是王国维大师在接受西洋美学思想的洗礼之后，用崭新的独到的眼光对中国旧文学所作的评论。但由于解说方式比较抽象，并不是每个读者都能看懂这部经典著作。因而有《人间词话七讲》的诞生。叶嘉莹先生用深入浅出的演讲，使得我们一下子"靠近"了《人间词话》——我们知道了词的由来，了解了词的字面意思，甚至领悟到了词的意境。更重要的，文学作品的第一要义就是求真，写文章一定要有感情，用感情灌注于文字中，真实地表达出自己内心的情感以升华——这也就是书中第一段词话中的"境界"二字！
有人这么评价叶嘉莹先生——"专为诗词所生",她对诗词怀着饱满的热情。目前90多岁的她从60多岁就致力于古诗词的教育工作。作为《人间词话》的解读者，她对这部著作有独到的"添字注经"之法，不仅充分地解读了书中的词话，也同时提出了自己的见解。她很崇尚王国维大师的写作。"王国维先生他对于诗歌，对于文学的那种锐敏的感觉，不但超越了众人，而且是超越了时代"!但她并不是一味地盲从大师的观点。对于"境界"二字，她提出自己的见解："诗词曲赋莫不讲求境界，以此指为词所特有，并不精准",并进行了一系列的深入探讨。书中的"创造性背离"是令我最为深刻的。这是叶先生利用中西方结合的思想对诗词进行赏析的一大技巧。作为读者，我们可以背离作者的意愿，有自己更丰富的创造性的联想，对作品进行"二次创作",这也是文学的生命力所在，正所谓"有一千个读者就有一千个哈姆雷特",用不同的视角碰撞融合，可以开拓出新事物来。
假期在家常看一个"年轻"却拥有着上下五千年历史的节目——《国家宝藏》。一眼千年，九大主角（故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、湖南省博物馆、河南博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆、辽宁省博物馆）齐聚一堂，名家评说，27位明星"守护人"用创新演绎宝物背后的前世今生。"瓷器问不倒"的年轻志愿讲解员张甡怀着满满的敬畏和激情服务了故宫博物院整整五年。更有"故宫世家"梁家连续五代人守护着一件又一件文物，七年只做一件事……这是一个能够让身体的每个细胞为之跳跃不止的节目，一个让华夏儿女热血沸腾的节目！我们每个人都可以是国宝守护人，传承就在我们的热血之中！
念念不忘，必有回响。无论是古典诗词，还是国家宝藏，抑或是其他蕴含着千年历史气息的宝物，它们都有着共同的名字——中华优秀传统文化！欣赏着这些富含文化底蕴的国学经典，我仿佛穿越了时空在与这些"活的传承"对话，自豪感不禁油然而生！不同的时代，有着不同的传承方式，作为华夏儿女，我们都有着那一份责任。用创新的适度的方式和新奇的角度去吸引大众眼光，弘扬传播中华优秀传统文化更为重要！更能够令人叹绝！有一口气，点一盏灯。相信，在我们的举灯照耀下，在我们的用心传播下，中华民族的根，定是生生不息！
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