乐理曲式教程

乐理曲式教程

　　乐理当中的曲式如何表现的?欢迎阅读参考下面的文章，希望能帮到有需要的朋友。

　　曲式分析是研究音乐作品构成统一整体的和各部分的结构规律，以及对音乐作品的结构形式、主题和非主题成分的组合及其调性布局的系统阐述。起承转合式结构，是作品的一种基本结构方法。我国古律诗常运用起、承、转、合。清代学者刘熙载在《艺概・文概》中说：“起、承、转、合四字，起者，起下也，连合亦起在内;合者，合上也，连起亦在内;中间用承用转、皆顾兼趣合也。”在我国古代的诗词运用起承转合的例子很多，例如杜甫的《春望》：“国破山河在，破春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”律诗是这样，古论文也如此。苏洵的《六国论》，全文五段：第一段总起立论，第二段正面承接，第三段六转(既是对第二段的旁转，又是对第一段的远承，)第四段是轻转――转入综合推理得出结论。文章末段以感叹作结。统观全篇，起承转合，十分分明，自然流畅。在音乐作品中，一个具有乐段规模的主题常常有四个过程，这四个过程就是曲式主题发展的起承转合。

　　康和老师在他的论文《音乐结构思维的核心──“起承转合”》中提到：“音乐不能表现具体的情节，只能通过对一些事物运动听觉特征的模仿或对抽象感受的音乐描绘，来暗示出一定的情节。所以音乐结构中的 “起承转合”也只能通过对稳定、不稳定、紧张、松弛以及形式上的明确与单纯、复杂与简单、低落与高涨等的音乐描绘来体现。”

　　在音乐作品中的“起”指的是，音乐开始的陈述部分;“承”指的是，用重复或变化重复的手法对陈述部分加以巩固;“转”指的是，变化发展或引进新的素材，并逐渐推向高潮，往往在总长度的三分之二或四分之三处，称为“黄金分割点”;“合”指的是高潮后，音乐需平复下来，将主题予以结束。

　　以柯勒作品《热闹的街道》为例:全曲16小节，乐段结构。分两个乐句(a、b)8小节一句，内分四个短句，每个短句4小节，共四个短句。每四小节代表一个起承转合的步骤。

　　这是乐曲开始的'前四小节，前两小节旋律线条为上行，后两小节为下行，和声作用为起句，结束在主和弦上，结构安排为乐曲的“起”。

　　这是乐曲的5-8小节，旋律线条5-6小节为上行，7-8小节为下行，和声作用为半终止，和弦用的属和弦的第一转位，结构安排为乐曲的“承”。

　　这是乐曲的9-12小节，旋律线条9-10小节为上行，11-12小节为上行，和声作用为变化，和弦用的下属和弦的第一转位，结构安排为乐曲的“转”。

　　这是乐曲的13-16小节，旋律线条13-14小节为上行，15-16小节为下行，和声作用为结束终止，和弦用的原位的主和弦，结构安排为乐曲的“合”。

　　综上所述，起承转合贯穿在音乐中，是一个完整的过程。它还有一些特点需要注意，第一句的“起”要明确调性，多使用主和弦，要以主和弦为中心。第二句的“承”继续强调主和属，多用属和弦作为半终止来结束这一乐句。第三句的“转”要强调不稳定的因素，常用下属系统，形成对比。第四句的“合”主要回到调性中心，以正格完满终止来结束全曲。

　　起承转合在小规模的乐曲中是存在的，在大规模的曲式中更能完美地体现出来。比如奏鸣曲式，就是一种在发展上最充分也是最完善的起承转合的结构。变奏曲式也是另一种形式体现出的起承转合的过程。起承转合的结构原则符合寓变化于整齐的基本原则，也符合发展的规律。太整齐就会显得比较死板和单调，变化如果太多，又会显得杂乱无章，整齐中有变化，变化中有整齐，两者相辅相成，相互呼应，这正是起承转合要表现的，这种表现的结果就是使得乐曲在形式上更加完美。起承转合随着不断地扩充和扩展，不断出现新的元素，将会使乐曲的结构越来越完整，这样乐曲的独立性也会越来越强。

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