当前位置：优秀范文网>音乐知识>合唱教程>合唱发声的方法机技巧

合唱发声的方法机技巧

时间：2024-09-25 08:59:52 晶敏合唱教程我要投稿

相关推荐

合唱发声的方法机技巧

　　合唱的发声与独唱的发声基本原理是一致的。在发声训练中逐步使合唱团团员掌握和运用科学的发声方法，较好的发挥发声器官的功能，从而提高歌唱发音中的调控能力，唱是一种高雅的音乐艺术表演形式。合唱发声怎么训练呢？欢迎大家阅读！

　　合成的发声方法

　　发子音(辅音、声母)在嘴，发母音(元音、韵母)在喉。

　　音头要短，要唱成32分音符的时值。

　　有气口时，气口要占前面音的时值。

　　声音要实在而轻巧。同时气量与音量成正比。气息过猛，声音就会偏高;气息没保持住，音往往偏低。气息不均匀，声音会摇摆不定。

　　嘴张开，开阔些，喉咙别用力。

　　唱高时想低音，唱低音想高音。以防止高音偏高或发炸，低音走低或变虚。发最后一个音的位置也要保持在上面。

　　发ma音时要打开鼻腔。

　　歌唱，中低音区是基础。

　　中音区别唱得太重，但一定要唱好，否则高音区容易上不去。

　　到D以上音时，a要唱a0音，防止破音。

　　再向上，要唱u音。有助于我们解决音区问题。

　　和声练习，男低、女低、男高、女高各个声部分别唱1、3、5、i，发u音。从嗓子眼里发出。

　　男声用关闭唱法，女声用混声。

　　发闭口音，里面应该是打开的。

　　所谓高位置，就是始终挂上头腔共鸣，声音在上颚下发出。

　　所谓“嘴巴长在胸口上”，就是喉咙放松，充分利用气息，在发音时融入胸腔共鸣，感觉声音似乎是从胸口发出的。

　　合唱要求直声，就是不要颤音、滑音、波音，更不能打晃，以利于声音融合、谐振。

　　轻声唱的意义：便于倾听、调整、融合，创造独特效果。

　　唱歌不要局部用力，要调动全身的力量，重点在于用气。

　　打开口腔的意义：放松喉咙，建立通道，使歌唱顺畅，轻松、自如。还能防止声音走低。

　　同音反复时，更加要注意防止走低。

　　咬字不要把注意力放在嘴上，要咬在气息上，使声音变得圆润、厚实、有弹性。尽量用后槽牙咬字。

　　注意轻重音的表达，以形成旋律线，达到抑扬顿挫，宛转悠扬，使歌唱音色优美，情感表达更加丰富感人。

　　合唱的基本要求和能力

　　声音的齐、准、和、美。而这都需要通过良好的发声得到。良好的发声，第一要素是良好的气息支持，第二是正确的发音位置与状态，第三是恰当的共鸣。

　　发声的能力体现在：声音能高能低，能亮能暗，能强能弱，能刚能柔，能快能慢，能跳能连，能根据需要调整音色。这不仅靠方法，也要靠体能，包括发音器官的力量与灵活性等。

　　合唱声音要达到的效果是：统一、平衡、和谐、圆润、明亮、结实、丰富。

　　合唱发声的常见问题

　　抖声

　　有的叫“摇晃音”或“打摆子”。它是合唱训练常见的发声问题。纠其原因是合唱个体在发声时喉部肌肉痉挛，呼肌肉群和吸肌肉群失去平衡，喉头紧张，舌根后倒隆起，造成喉头不稳定，当受到呼气力量的冲击后，声音站不稳，声音产生波动。气息冲击越剧烈，声音越抖。有的人发声就抖动，有的人是发长音抖动，抖动的幅度一般在小二度左右。当抖动超过了大二度，音准会受到影响。出现声音抖动并非绝对不允许，独唱时声音小幅波动可增加一些色彩，但在合唱中声音抖动就很难将众人的声音统一在一个频幅上。所以，如若合唱群体中有多个个体声音抖动，并且各人声音抖动的快慢不同，幅度大小不同，则整个合唱的声音将成杂乱的声网交织在一起，极其影响声响效果的协调统一。

　　解决抖音问题

　　首先要调整呼吸，放松喉头，强化呼吸控制，多用弱音、短音、直音练习，减轻喉部负担，增强气息吸入与呼出的柔韧性，将能慢慢消除合唱中的无控制抖动。合唱指挥大师马革顺先生指出：“如果有歌者的波动不统一，就必须尽力地自行控制。如果具有特别明显的波动不统一，就不宜参加合唱，因为这种声音将破坏协调，并使声部音响的力度相互抵消”。

　　倒声

　　这种毛病常常是合唱个体为了模仿一种宽厚的声音，舌根后倒，并压迫喉器，声音被沉重的负担压得僵硬，无色彩，没弹性。后倒音响的产生会断送声音青春活力，不仅听者感到音色苍老，声音空虚，而且就连歌者本人也会感到演唱吃力、面红耳赤、高音难唱。“后倒”声音没有穿透力，无法控制声音的自然变换，高音更难完成。

　　解决方法：针对这种情况，一方面要在发声观念上进一步把握呼吸支持与声音共鸣的关系;另一方面，在练习中适当的运用开口音a、o、ao母音练习，自上而下做叹气感觉练习。训练时自身要求喉头自然平稳，舌尖尽量低着下齿，音量上小于合唱声部其他队员的声音，轻松灵活地向上向前的发音，也可用打“嘟噜”练习，用嘴皮子弹动发音来解决声音后倒现象。

　　鼻音

　　鼻音是合唱个体片面追求鼻腔共鸣而引起的。鼻音非鼻腔共鸣。鼻腔共鸣是头腔共鸣的一部分，是声波在鼻腔产生共振时的结果，音响明亮、松弛、圆润，声音有“亮芯”，并且可以感觉到发声时鼻梁上部有明显振动。鼻音是因为软腭塌下，声音完全“陷”进鼻腔，舌面中部高，软腭与咽壁间的空间大，没有反射点，缺少口腔共鸣与鼻咽腔上方各窦共鸣。这种声音与合唱声部协作时显得含混不清，晦涩、暗闷而毫无生气，像是闷罐子里发出来的音响。而有鼻音的人往往自己觉察不到，因为声波在鼻腔内振动，会产生一定的错觉。鉴别的方法：发声时用手按住鼻孔，音量明显变小，证明有鼻音;如果按住鼻孔声音不变，证明没有鼻音。克服这种毛病，要积极自然的提起软腭，稳定喉头，扩张鼻咽腔，把声音反射点移向硬腭，多练习元音，让声波在深气流的推动下，顺着高抬的软腭、小舌与后咽壁间形成的狭小通道，飞向鼻咽腔的上层空间去形成高位共振。

　　白声

　　这是一种无共鸣的声音，是初学者发声常见的毛病。其原因是合唱个体没有掌握参与合唱发声的正确方法，不会运用气息，声音不通过共鸣腔体共振，完全处于原始状态，有时盲目追求音高音量，拼命靠挤、卡发声，声音干涩，无弹性，无泛音光泽，习惯直喊，呼吸无支点，合唱时又常常自己的声音游离于声部之外，导致整个合唱失去艺术感染力。

　　解决方法方法：一是要学习正确的歌唱方法，掌握合唱呼吸、发声、吐字咬字链式滚动的基本技巧，练习声音的柔和圆润;二是学习掌握发声时的混合共鸣运用，多用小声模唱，多作“哼鸣”练习，把自己的声音融入群体声音之中。

　　沙声

　　合唱个体声带受损会导致声带漏气，发声伴有“嘶嘶”杂音，即为沙声。有沙声者音色空虚、暗哑，缺乏明亮色彩，不易与合唱声部的声音融合，还影响声部音色的纯净。原因来自两个方面：一是声带受过损伤，或是有先天缺陷。这种情况发音振动时，声带两边形态不协调，边缘不平滑，张力不均衡，声音因漏气发“沙”。二是不按科学方法发声，长期用强气息冲击声带，致使声带闭合不全，引发声音混杂而发沙。这种情形往往是初学者盲目在高声区长时间训练，用力过猛，声带附近的环甲肌、披裂肌等肌肉群弹性收缩力减弱，嗓子疲劳，声带不能自然闭合造成的。对于前者，必须请喉科医生对声带进行诊治，嗓音病变严重者应停止练声;对于后者，应克制急于求成、急功近利的训练思想，少练高音，在中声区练好纯净柔和的起音，找到轻声、假声的位置，再逐步放声练习。

　　尖声

　　用胸式呼吸或片面追求声音明亮度使发音“尖锐”。胸式呼吸缺乏深部位的支持作用，在发声时大量气息涌向喉头，迫使喉部发声肌处于痉挛状态，靠束紧喉头来阻挡气流，因此，发出的声音“刺耳”。这种声音音质亮但不圆润，音位靠前但共鸣色彩差，缺乏歌声应有的弹性，不自然、不灵巧，音越高越尖锐，也不易于与合唱声部融合，艺术表现力越差。纠正这种毛病，合唱个体要首先调整呼吸方法，坚持做“闻花呼吸”练习，掌握正确的胸腹式呼吸方法，使吸气自然深入。发声时，尽量避免唱高音，避免用强大的呼气对喉头冲击，从头至尾保持“叹气”感觉，贴着咽壁上下联动吸着唱，渐渐找到有气息支持的声音。在合唱声部训练中，自觉把自己的声音融入群体声部的声响之中，不要听到自己的声音，待中声区音色圆润、甜美后，确立了自己应有的音色，再逐步往上练。

　　喉音

　　喉音是过于追求喉部作用引发的。这种声音多是合唱个体尤其是男女低声部的初学者，盲目追求或模仿厚实的声音，强迫喉头和舌部过分下压，喉部紧缩，撑喉咙发声，声音向里抠，有的是喉头提起过高，舌根僵硬并下压喉头，声音不能在喉部有效释放，导致声音生硬和缺乏泛音光泽，口腔好像含着东西，严重者会导致合唱声部运行迟缓、笨重，不利用演唱轻巧灵活或快速的合唱作品。对此，世界著名歌唱家卡鲁索对喉音歌者批评说：“许多歌唱都有一种最坏的缺点就是喉音或过于靠后的声音，即使有强壮的体质和最结实的发音器官也经不起这种声音。”

　　三种常用的练声方法：

　　一、激起：就是发声前先想好音高、音量、音色并做好相应的器官状态准备，用气突然冲击声带振动，发出准确、干净、整齐而有

　　弹性和带有音头的声音，这是最基本的起声技巧。

　　二、软起：就是发声前先出气再出声，声音是气息烘托出来的一种起声技巧。

　　三、直声：就是发声后保持状态，不要让声音出现抖动。因为每个人声音波动幅度大小不同、波动快慢也不同，这都会影响合唱的声音效果，因此我们要求用直声来唱合唱。

　　著名指挥家马革顺教授曾将人体歌唱的状态科学地总结为12个字：脑袋空、喉咙满、肩膀宽、腹部紧。

　　在排练中，我们要按照这12字的要求有目的的去练。

　　方法是：

　　1、松：发生器官各部位肌肉放松，特别是下颌与喉部。要求舌根平放，下巴不翘起不下缩。

　　2、扬：微收小腹，姿势端正，精神状态振奋专注，是“我要唱”而不是“要我唱”。

　　3、竖：用打哈欠似的感觉提起软口盖，口形似立着的鸭蛋，这可用双手抚颊帮助体会。

　　4、上：声音走向尽量向上，仿佛唱入眉心，唱往头腔。要小腹微收用脐上腹肌来托着声音，使声音处在较高的位置上，不要放下来唱。要努力练习头声并辅以适量的假声。