- 相关推荐
最基础的乐理知识
多数人学习音乐都是从对音乐感兴趣开始。在音乐学习的初级入门阶段，就需要掌握一些基础的乐理知识。下面小编为你带来最基础的乐理知识！
最基础的乐理知识 篇1
什么是“节拍”?
“节拍”是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。在有强有弱，一定长度相同的时间内按着一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。
“强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。
什么是“拍子”?
在节拍中出现一个名词叫“拍子”，下面就来谈谈“拍子”。
在节拍中，众多的音符都是以一拍为单位的(这也叫做“单位拍”)，这一个重要的时间段——拍，即音乐的基础，它是用指定的音符来代表的。也就是用各种不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做为基础的一拍，然后有强有弱的循序渐进。
“拍子”用简单的话来说，如果用一个手掌来拍，手掌一下、一上，这就叫做一拍;如果用两只手对拍的话，那么一张一合，也叫一拍。一个手掌单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍，一拍等于半拍加半拍。
在我国的戏曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。打起拍子来是这样的：用手掌拍击一下，这样称为“板”，再用食指点一下，这样称作“眼”。象京剧里常说“慢三眼”这是什么意思呢?这“三眼”表示有三个弱拍，加上一个强拍，实际就是指4/4拍。如果平时说一个人唱歌“没板没眼”的，也就是说明这个人的节奏不好，拍子不准确。
什么是“时值”?
时值就是每一拍唱的时间，即延续时间，谱子前面一般写的有，一分钟等于多少拍，就是一分钟唱多少，也就是唱的速度快慢的`问题。
一拍有多长是由你自己定的，比如你可以一秒钟算一拍，也可以半秒钟算一拍。一般来说，音乐的拍子，是根据乐曲的要求而定的，比如当乐曲寻求规定的速度是每分钟60拍，那么每拍占的时间是每分钟的60分之一，也就是一秒(半拍为二分之一秒)，如果规定的速度为每分钟120拍的时候，那么每一拍占的时间是半秒钟(半拍是1/4秒)，现在是半秒钟打一拍，前面是一秒钟打一拍，显然后者要比前者快，以此类推。
当拍子的时值定下来之后，比如四分音符为一拍时，全音符相当于4拍，八分音符就相当于半拍，二分音符相当于二拍，而十六分音符则是1/4拍。换句话说，也就是一拍里有一个四分音符，有两个八分音符，有4个16分音符。再比如以八分音符为一拍，四分音符就是两拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，这样，当拍子的时值确定后，各种时值的音符就与拍子连在一起。
什么是“以四分音符为一拍”?
“以四分音符为一拍”，就是说你现在数一拍就要演奏一个四分音符，如果你现在是一秒钟一拍，那么现在你一秒钟就要演奏一个四分音符。以此类推，一个四分音符等于两个八分音符，四个十六分音符，也就是说一秒钟要演奏两个八分音符或者四个十六分音符。如果现在是以八分音符为一拍，那么一秒钟就只能演奏一个八分音符，如果要演奏一个四分音符就需要两秒钟的长度。
什么是“每小节2拍”?
当理解了以上的内容，“每小节2拍”就很简单了。如果现在是“以四分音符为一拍，每小节2拍”，那么它指的是每小节有两个四分音符(或者四个八分音符或者八个十六分音符，以此类推)。如果现在是“以八分音符为一拍”，那么一小节就只有两个八分音符(或者一个四分音符或者四个十六分音符)。
举例：
2/4拍，是以四分音符为一拍，每小节有2拍，即一小节里有两拍，第一拍是强拍，第二拍是弱拍。在一个小节里，只有一个强拍，一个弱拍出现，然后每小节不断重复出现。这种2/4的节奏很适合队列行进的时候使用，所以大部分进行曲都采用这种2/4拍的形式。
3/4拍，是以四分音符为一拍，每小节有3拍，也就是一小节有一个强拍和两个弱拍出现，每小节重复出现，第一拍是强拍，第二三拍是弱拍。这种节奏很适合旋转，因此常常用在圆舞曲里(华尔兹)。像大家熟悉的圆舞曲之王——约翰·斯特劳斯，他的作品大部分是三拍子的。
4/4拍，是以四分音符为一拍，每小节有4拍，强弱规律是：强--弱--次强--弱。比较常用。
知识的海洋是无边，我们平时也需要多学习一些音乐知识，这样才能使我们的音乐欣赏水品不断增加，从而对学习乐器起到非常好的促进作用。
最基础的乐理知识 篇2
声音——作为一种物理现象，声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波，并通过空气作用于人的听觉器官，听觉器官将信息再传给大脑，给人以声音的感觉。
音的性质——音所具有的物理属性，叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。
基音——以琴弦为例，由全弦振动所产生的音就是基音。
泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。
复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音，叫做复合音。它的产生是根据物体振动时，不仅整体在振动，它的部分同时也在振动，因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音，而是有许多声音组合而成的，于是便产生了复合音。
分音——构成复合音的各音，叫做分音。由全弦振动所产生的音，叫做第一分音，也叫做基音。由弦的二分之一振动所产生的音，叫做第二分音。其余依次类推。
纯音——相对而言，只有一种频率的声音，叫做纯音。如音叉所发出的声音就是纯音。
音域——即音的高低范围。通常指人声或乐器在整个音乐体系中所能达到的范围。
音区——音区是音域的一部分，分高音区、中音区、低音区三种。
十二平均律——将纯八度(相邻的两个同名音都构成纯八度)分为十二个均等的部分，这样的音律就叫做十二平均律。
小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。
节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。
拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表，叫做拍子。如两拍的节拍，单位拍用四分音符来表示，就叫四二拍子;用八分音符来表示，就叫做八二拍子。
力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。音乐中的力度和音乐中的其他要素一样，与音乐的内容有着密切的关系。力度记号可分为三种：字母力度记号如：p(弱)、f(强)、mf(中强)、mp(中弱)、ff(很强)、pp(很弱)等;文字力度记号如：crescendo略写cresc(渐强)、diminuendo略写dim(渐弱);图形力度记号如：<(渐强)、>(渐弱)等。
音程——在音乐体系中两者之间的高低关系叫做音程.音程可以用一些数字来表示，在自然音阶中音程所包含的'音级数目，叫做音程的级数。一般用“度”来表示音程的级数，包含有几个音级，就叫作几度。
音程有纯、大、小、增、减、倍增、倍减等基本形式。
一度、四度、五度以及八度都是完全音程。在它们上面只允许有纯、增、减、倍增、倍减的区分，而没有大、小的关系。
在自然音列中(一个八度内)只有：二度、三度、六度、七度存在大小音程。
和弦——在音乐中按照三度或非三度音程关系叠置起来的三个以上的音的结合叫做和弦。
三和弦——三个音的结合，即以某一音为根音，与其上方的三度音及五度音的结合，称为三和弦。
大三和弦 ：由根音向上叠置一个大三度和一个纯五度;
小三和弦 ：由根音向上叠置一个小三度和一个纯五度;
减三和弦 ：由根音向上叠置一个小三度和一个减五度;
增三和弦 ：由根音向上叠置一个大三度和一个增五度。
前面的两个属于协和和弦，后面的两个属于不协和和弦。
七和弦——四个音的结合，即某一三和弦，与其根音上方的七度音的结合，称为七和弦。
大小七和弦：由大三和弦及其根音的小七度音构成;
小小七和弦：由小三和弦及其根音的小七度音构成;
减减七和弦：由减三和弦及其根音的减七度音构成。
减小七和弦：由减三和弦及其根音的小七度音构成，其中，大小七和弦在大调及小调的第五级音(属音)上构成时，又称为属七和弦;减小七和弦，一般称为半减七和弦。还有更多的三和弦+七度音结构的七和弦没有列出。
和弦的级数——一组和弦连续地进行演奏这就构成了和弦的序进(和声进行)。如何有效辨别出该进行中的各级和弦是拥有良好的和声感觉的前提，这主要靠感受者首先能够正确把握决定该和声调性的主音是什么，从而以此判断出每个和弦所处于的和声功能位置。和声功能可以简单地用一些罗马数字来标识，例如Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ……等等，它们表示了音阶中各个组成音(及其功能和弦)的音级数。
调式——几个音按照一定的关系(高低关系等)，联结成一个体系，并且以某一音为中心(主音)，这个体系就叫做调式。
音阶——调式中的音，从主音到主音，按照音的高低次序排列起来，叫做音阶。
最基础的乐理知识 篇3
基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。
一、调：
在简谱的左上方第一个1=?。就是指该曲的调。
以C调为例1=C。从吉它上讲就是我们以第2弦的第1品为1，也就是这个调的根音，主属音。
以此类推，1=D的就是以第2弦的第3品为1(根音)。
在此，我不得不在中间穿插一个关于“调”的问题。只有这样你才能更好的理解什么是调。
我只一句话，你不要把调想得太高深了，对于我们做现代音乐的人来说我们只要了解它的一点点就够了。
调只有两种形式――“固定调”与“首调”。
固定调指的是什么?―――就是C调。
二、歌曲的速度。
在简谱的调的旁边或上方/下方通常都会有一个“小蝌蚪”=数字。这个指的'就是歌曲的速度。比如
“小蝌蚪”=120，就是指这首歌的速度是1分钟每一秒就跳两下。
在写给人唱的歌曲中，(不包括器乐曲演奏曲。)我以我的个人经验给大家列出“慢、中、快”的定义。
60-80的歌曲为慢速
80-110为中速。
110以上的都可以理解为快歌。
三、节拍。
第一个要理解的肯定是重拍与弱拍。我有两个方法保证你肯定能理解。
1、打开你的电脑或MP3播放歌曲。跟着音乐用脚打拍子，你踩下去的就是重拍。你拿起脚的就是弱拍。要是踩不准的话你就这样吧跟
2、随便找份简单谱。看到上面的音符，节拍线上面的第一个音就是重拍之后的就是弱拍。
歌曲的节拍：在写给人唱的曲子中，一般用到的就只有四个节拍。
4分音符――在简谱中音符的下面一根线都没有的。
8分音符――在简谱中音符的下面只有一根线的。
16分音符――在简谱中音符的下面只有二根线的。
32分音符――在简谱中音符的下面只有三根线的。
【最基础的乐理知识】相关文章：
基础乐理知识11-15
滑音的基础乐理知识11-03
和弦基础乐理知识07-27
基础钢琴乐理知识02-03
传统的乐理基础知识04-19
节拍的基础乐理知识介绍09-27
乐理基础知识大全10-27
古筝乐理基础知识08-16
乐理基础知识：和弦的种类03-07