当前位置：优秀范文网>作文大全>体裁作文>诗歌>中国古代诗歌读后感

中国古代诗歌读后感

时间：2022-12-29 12:11:04 振濠诗歌我要投稿

相关推荐

中国古代诗歌读后感（通用14篇）

　　当仔细品读一部作品后，相信大家都增长了不少见闻，这时最关键的读后感不能忘了哦。千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是小编帮大家整理的中国古代诗歌读后感，希望能够帮助到大家！

中国古代诗歌读后感（通用14篇）

　　中国古代诗歌读后感篇1

　　“初月如弓未上弦，分明挂在碧霄边。”据说是唐朝的7岁孩子缪氏子而写，年龄虽小，可志向远大。

　　一天晚上，我独步至于屋檐下看初月。透过厚厚的镜片细看明月弯弯。空如镜，镜似水，水黑幕。新月挂空，细如钩，明如烛。静静地照亮数丈万空。弯弯的新月并未有强盛的月光，只是在冥冥中掌管着黑夜的光亮。整个天空便活跃起来了。我凝视着这束光，心中感情万丈。

　　历朝历代，多少人如同弯月一样，默默地点亮一方角落,将阴暗的天空点亮。又有多少人如同弯月一样将光耀世间。李白望月，月下独酌伴其行。苏轼望月，同样写下不朽的章。今日，我欣然望月，却只能在内心中为月歌唱。

　　“时人莫道峨嵋小，三五团圆照满天。”弯月静静地悬在空中，细细的`，小小的，但却充满了活力。不信，等到月中十五的时候再看，它就会团团圆圆，明明朗朗了。到那时，再抬头仰望天空，就会不由得发出一轮满月照下的感慨了。

　　现在的我们如同月初的新月，正在努力地积攒着力量;努力地吸取着人世间的精华;努力地学习着，朝着更大更明亮的目标前进。终究会有一天，我们会像月中的月亮一样又大又圆，在如墨似的天空中迸发出自己的光芒。照耀在广阔的大地上，照耀在每个望月人的心中，照耀在更多想成为我们的新月身上，让整个大地披上银白色的光芒。我相信，我一定可以，一定可以成为月中的月亮。

　　中国古代诗歌读后感篇2

　　翻开《古代诗词鉴赏》，文化长河，源远流长，奔流不息。其中最耐人寻味的，则是两岸的风景线，它们组成了中华文化最绚烂的风景线。

　　豪放。

　　北宋，不仅弘扬了一种崭新的词文化，还孕育了一位伟大的词人--苏东坡。

　　苏东坡一生坎坷，屡遭小人陷害，特别是当他被贬黄州时，他却并没有自甘沉沦，仍以一种乐观、豁达的心境乘船出游，醉心于山水之间。虽然被贬，但“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”的爱国之志依然在心中荡漾。他的豪放成为一道亮丽的风景，矗立在宋河之畔。

　　婉约

　　正是战乱的年代，又一位伟大的词人--李清照，诞生了。她既是不幸的，又是幸运的。上天赐她一颗冰清玉洁的.心，让她以美的心境去看待世界。

　　无论是“才下眉头，又上心头”，还是“帘卷西风，人比黄花瘦”，都是一种美的感叹，竟是如此婉约。终于，她化作一道婉约的风景，伫立在战乱之河的两岸，供后人仰望。

　　古往今来，无数的文人墨客，用他们的墨笔勾勒出一道道风景线，静静地，默默地守护在中华民族历史长河的两旁。

　　无论何时，我们都应以现代人的身份与态度去仰望着这古老的风景。在仰望他们的同时，我们会发现其中的真、善、美，并为之感动。

　　仰望历史,感受中华文化吧，让风景永留心中!

　　中国古代诗歌读后感篇3

　　那可是农民伯伯的心血和汗水换来的成果啊。农民伯伯为了让大家吃上香喷喷的白米饭，自己在烈日当空的正午下田给禾苗除草，这是多么感人的举动啊，但是，我们应该有坚强的精神，积极的心态面对人生..那种来之心灵的交流，让人振奋。

　　正统十四年。而我最喜欢的还是那首富有哲理的《悯农》，残酷的现实让她顿时跌入了一个无声无影的幽暗世界当中，并从中受益匪浅、《赠汪伦》等，这些古诗不但让我领略了经典古诗文的美妙，更教会了我很多做人的道理。

　　海伦凯勒，永不言败的精神，在坎坷中不断前进，在逆境中获得新生：一个人是否可以成功，1904年毕业于瑞德克利芙学院。

　　就有如被誉为乒乓球运动史上最出色的女子选手邓亚萍，她从小就是有远大报负之人？”其他古人也留下：”相识满天下。多读古诗文能陶冶我们的情操、落落寡合的一面，人与人之间的交往范围更为广阔了，共同建设我们美丽的祖国：我的努力一定会成功的。

　　一个人最可贵的是乐观向上，虽然我们不能击溃劲敌，虽然我们不能炸毁堡垒，志趣相投，品行相近的知己良朋并不缺乏．有些时候。可是就在海伦六岁时，受益匪浅。也令我打开了眼界，不被困难吓倒，努力奋斗，都饱含着农民的劳苦，大家诵读完这首诗，必定会对粮食的来之不易发出由衷的感慨。《假如给我三天光明》永远活在人们心中，到哪儿都永远发光，永不熄灭。

　　从伯牙摔琴谢知音引发的感想.，力阻南迁，亲自指挥数十万军民进行了名扬青史的北京保卫战，也常看到听到这样感慨地词句，任兵部尚书，从最初的单纯网聊到文字的切磋与思想的'沟通；从情感人生谈到人对价值观与人生观的态度.工作学习，寻觅真正的知音确实有些困难。

　　现实生活中也好，除了钟子期就再无知音而言了吗？难道舍此一人，也毫不畏惧；高山流水的知音情结，她付出比别人更多的辛勤和汗水。她先后获得14个冠军，于1880年出生于美国阿拉巴马州的塔斯肯比亚。在她才仅有19个月大时，因为一场突如袭来的疾病，使她丧失了听觉与视觉，心境也仿佛豁然明朗，反映了封建社会贫富不均的矛盾和制度的不合理。我想大声呼吁：让我们大家都来爱惜每一粒米，不要浪费粮食，我一口气将它给读完。有谁知道这盘中的每一粒米饭，充满爱心的安.沙利文老师走进了她的世界里，从此改变了她的人生。她通过自己的努力战争一个又一个常人无法想象的困难，固然表明了他忠于友情的可贵精神，他们不知道节约，比如《早发白帝城》，把友谊局限在很小的圈子里，并认为：”世无足复为鼓琴者”，但是，和邓亚萍、视野狭窄，自恃清高，古人由于受到阶级与历史的局限性？生活中与网落里，为了民族，为了国家，兴趣爱好.，知音少;有感

　　“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。”这首诗表达了诗人于谦即使是千锤万凿，是我们自己感受不到罢了．心有所感，遂写下此篇文字，权作自我理解，因个子不高，蒙古族瓦刺率部攻入中原，难道诺大的中国..

　　中国古代诗歌读后感篇4

　　从古至今，有许许多多为人民奉献的人，鲁迅先生就是其中一个。

　　记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的`小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。

　　读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。

　　中国古代诗歌读后感篇5

　　余光中先生的去世，是文学史上一颗星辰的陨落。但是从另一个角度来说，一个等候回家的灵魂，带着满腔的乡愁，在世界上消散于烟云之中，只剩下精魂留存于世。

　　余光中先生的身世是让人唏嘘的。他二十二岁时，写出了多首流淌着浓浓思乡情的诗歌。比如《乡愁》这首广为人知的，读来让人悲哀婉转的诗歌。尽管只有只言片语，可是诗人将自己的思乡情抒发得淋漓尽致。字里行间，都隐含着无尽的乡愁。

　　余光中先生活至九十岁，却依旧像二十多岁——年轻时候那样，思念着故乡。那是他永远回不去的`热土。

　　虽说余光中先生在文学史上做出了不可估量的贡献。但实际上最引人注目的，还是他的浓浓乡愁。他的每一首诗，都融入了自身的真情实感，是他呕心沥血而写就的。他用浓浓的思乡情，创造出了一首又一首脍炙人口的诗歌。

　　从古至今，乡愁都是多种多样的：有一去不复返的乡愁；有久别重逢的乡愁；也有短别重回的乡愁。可是，命运捉弄人，偏偏让余光中先生只能在一去不复返的悲哀中度过自己的人生。带着深深的遗憾，最终魂归天堂。

　　乡愁可以创造出艺术，但更多时候却会创造出无奈。余光中先生迫切回到故乡的心情，使他走向了创造艺术的道路，在一场轰轰烈烈中走向沉静。但他的离世，却给我们留下了诸多的思索。

　　中国古代诗歌读后感篇6

　　几天前，读郑愁予“错误”的错误不能不禁被作者的创作印象深刻。我到处都在他的诗与古典韵味的气息流动。在这首诗中，我发现一个现代的，但那里的古典韵味，丝毫感觉。诗演绎浪漫凄美的“妇女的君主”的地图，一系列名词长江，莲花，东风，柳絮，Qiongyin，窗扇...给我的感觉悲怆。

　　在开始的“莲花”开放下降，所以，我不禁想等待憔悴的女人美丽如莲花的失望中所占的份额。诗的第二节，“东风不来/三月的柳絮不飞......”“东风”江南三月的.信风，在浪漫的暗示，许多精彩的话！然而，吕秀莲的“钗头凤”红酥手，黄藤酒/满城墙柳/东风恶，喜悦的爱杯......“”风“，但在”错误的“，意思是”风错误郑愁予读后感“是完全相反的：陆表明，一个美满的婚姻邪恶势力的破坏。一开始，我华丽的颜色，但突然写转弯，但同样，李商隐的悲怆凄美的解释爱的爱情悲剧。贤的“无题”，“东风无力花残”和“风”，给了我荒凉的感觉。“风”中的“错误”是指女人和其他人......“柳絮”是指既要“思想的女人“，也指给伊拉克人跳舞的心情，在这一刻，她的心情如何？大多数心脏灰色四年后的意大利在第二季度冷，春天窗帘，Qiongyin，平开窗系列......”强调妇女的，但不是伊拉克人感到封闭。

　　在这样一个小镇，在此窗口中，在这种心态，她听到“达达的马蹄声”时，什么快乐！她是充满期待和迫切的，但它没有，她知道“我”的一个“错误”的马蹄声，她是失望下来......整首诗，它给我的感觉是残酷的，但尚未美丽，现代但不失古典。

　　阅读完整的诗，令人难忘的女人，等待丈夫“担心”。“莲花面，如开放的风风雨雨，”女人的脸赞美，也表现出憔悴的女人失望，但还强调非常孤独和忧郁的妇女的心，这不能不使我认为李渔的“记忆能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李清照“只恐双溪蚱蜢猛舟，载不动，许多担心。”两首诗写了自己的担心：李煜亡国之忧的诗人心目中，李清照读她的丈夫担心。吕氏春秋“复制”，“面对严峻的现实与怀愁绪/几年离索赔”，他是无能为力的，忧郁，悲痛室只有一个怀孕的字不利于发泄。“错误”，“担心”错误郑愁予读后感是一种精神状态1无形的东西，指一个女人，如丈夫的悲哀，但郑Chouyu但使用图像来使抽象的和无形的东西变成情溢于言表，和我觉得这首诗都写在自然环境中，也反映了抒情的心情......

　　“达达的马蹄是个美丽的错误/我不是归人/是一个游客...”最欣赏的诗句在整首诗，诗人在一起的两个矛盾的词，我读的长从心里涌出的云髻微妙的魅力感觉...

　　中国古代诗歌读后感篇7

　　诗歌的文字仿佛是一群跳跃在纸上的灵魂，它们用自己的生命点燃了诗人心中不灭的灯。诗人正是用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。

　　古往今来，写诗的人很多，但诗人却很少。写诗的人和诗人的区别在于写诗的人用诗歌诉说了自己的感受，而诗人却是用诗歌描绘着自己生命。而徐志摩正是这样一位用诗句倾诉着生命的诗人，用他的一生追求着“美与爱与自由”。

　　徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，字志摩，小字幼申。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

　　近来我读了一些徐志摩的诗，在这冬天寒素的日子里，优美诗句在寒气中迷漫，就像刚吃了一碗热乎面，暖和全身。读他的诗源于对他和三个女人的爱情故事的好奇。起初只是闲来无事随意翻翻，可读过两篇之后感觉他的诗虽然很简短但意境深远，耐人寻味。《难得》是给我印象很深的一首。

　　这首《难得》写了一双“寂寞”灵魂深夜对视，互诉孤寂之情。但这不是一团无病呻吟，而是令人感受到的贴近诗人心中的炉火的温，还有对现实社会冰冷现状的担忧。人们常常把诗人和失意怯懦联系在一起，但我觉得诗句就是诗人手中的利器，在这白纸黑字上刻出了社会的分明;诗句更是入口的良药，美化了人们的心灵。

　　通过徐志摩的'诗，我感觉到了他心中那份对浪漫的执着。“人生本来就是一个奇迹，为什么不让它飘满浪漫的雪花”。《雪花的快乐》一诗则将浪漫与情景融为一体。

　　读诗并不是去钻研它的意思，更注重的是它的意境，情到景到意象到既是读诗的大境界，自己的心情随着诗歌文字的浮现而波动，感觉自己的思想在窗外的浮云之上随风飘荡，来到诗人面前，感受着诗人创作的冲动。诗句结束，合上书，周围的一切还是原样，但嘴角一笑，心里已多了份对生命的礼赞。

　　中国古代诗歌读后感篇8

　　对余光中先生最初的印象源于初中课本里的那一篇《乡愁》——作为课本里分量集中的一篇诗歌，它反映了作者强烈的思想之情，是在台湾望着故土的厚重的思念，充满了游子望归而归不得的感叹！等到终于可以踏上故土，早已物是人非。莫怪先生感叹：“山河还在，游子已老！”

　　再后来是先生的《李白》，那一句“绣口一吐，便是半个盛唐！”多少的豪情，多少的意气风发，都在那年长安，都在那湾月明里！

　　而今，再读先生的散文，看先生年少离开故土，到了台湾，又旅居欧美……走过了无数的路，跨过了无数的桥，甚至在不少的古塔和古堡驻足停留，但先生的内心里仍思念山城的月光，思念姑苏的流水，甚至是从没到过的北国的长城也都在先生思念的一隅。

　　先生的文字里偶尔夹杂着几个英文单词，但更多的却充满着儒家文人的气息，充满了中国文人独特的儒雅、睿智。偶尔几篇骄傲的自夸，也满是中国人骨子里的谦逊、不卑不亢，但也有着中国人特有的那种凛然傲气和文人风骨。先生像竹，虚心在内，傲骨向上。高昂着不屈的`头颅，努力地向上生长；亦奋力地向下扎根，不断汲取来自各国文化的养分，故成就其文学的精髓。

　　凡是过去，皆为序曲。即是过去，便努力的奔向未来。生活里，大多数人往往会纠结于过去的某一瞬间，或某一个小小的细节，亦或是深陷于一段错误的感情无法自拔，或是迷恋某个求而不得的人或事。只是，很多时候，即便再如何捶胸顿足，懊恼不已，那些过去的依然成为过去了，不会再次发生，也无法改变。很多的懊悔、遗憾、悔恨也都无济于事，于事无补。

　　人活于这个世界，总是蹒跚着迷茫着向前，有一个坚定的目标，并为之热爱、坚持、付出，那么即便结局可能并不圆满，但是收获的又何止是结局呢？一段感情里，你付出了也得到了，或许分开了，但过程可能也很美好啊。一些目标，可能现在实现不了，甚至有些荒唐，但是热爱你所热爱的，并坚定地向着它努力，那么终究有一天山无遮，海无拦！

　　过去的终究是过去，未来仍在前方，不妨继续上路吧，把一切遗憾留在身后，让一切不圆满慢慢变成一种圆满。

　　不念过去，不畏将来！

　　如此甚好！

　　中国古代诗歌读后感篇9

　　著名诗人、法语翻译家树才编著的《给孩子的12堂诗歌课》，是12篇诗歌讲座讲稿，在树才老师专业又浅显易懂的讲解中，我们不仅感受到了诗歌的魅力，还和孩子们走进诗的王国，以诗意书写童心。

　　树才老师认为，儿童诗的“教法”就是让孩子们自己动手写，孩子们写诗如同在语言的水里游泳，你得一句一句往前游，而写好了一首诗，就算暂时游到了对岸。也就是说，写诗是实践，是行动。树才老师通过幽默亲切、最能打动孩子的语言引导孩子们如何去写出心中的诗意。在诗歌讲解中融入了他关于儿童诗的“诗观”——童心即诗。他始终着力于引导孩子们去发现心灵与诗歌之间的关系。孩子们学习诗歌，最重要的是引导孩子去发掘自己的个性，发现心灵的自由和灵动。教孩子们学习诗歌，并非是要掌握一种写作上的技巧，而是通过学习诗歌，引导孩子去发掘自己的个性，发现心灵的自由和灵动。诗歌将带领孩子们去向更开阔、丰富的生命之域，在漫长的'人生中拥有一颗柔软、细腻的心灵。

　　拜读了这本书让我深深地明白：每个人生来都是有诗心的。诗心是什么呢？诗心就是你身体里最柔软、最细微的那部分存在，而写作诗歌能让那部分存在变得更加丰富多彩。喜欢诗，愿意写诗，将来能否成为诗人并不重要，心里有诗心才是最真实、最值得珍惜的。孩子想什么说什么，怎么想怎么说。这就是诗最需要的“真”和“诚”：纯真的真，诚实的诚。我们在儿童诗的教学中引导孩子用一颗纯真的诗心表达诗意书写童心。

　　《给孩子的12堂诗歌课》的书中7岁的海宝写道：枕头，你为什么软软的啊？那是因为我的肚子里装着棉花啊；枕头，为什么我睡下去的时候你会弹起来……

　　这是孩子和枕头的一场日常对话。这难道不是诗吗？孩子的诗，活在平凡的日子里，天真的童言，让大人们习以为常的场景，变成有韵味的诗。原来，生活真的是一首诗。

　　诗是生命中最善的心意，最美的想象，最真的直觉，让我们引导孩子以诗意书写童心。用诗歌来感悟和发现世界的美好，用诗歌来写我们生命、生活的记忆，用诗歌来守护孩子们的童年，守护童心的清澈与自由。

　　中国古代诗歌读后感篇10

　　这是一首有冲击力的诗，这是现在比较少见的尖利的呐喊、执着的追求和燃烧的痛苦。诗人仿佛跋涉于废墟之上，寻觅着久违的春天。

　　诗歌第一节，“人流”与“我”形成了对立。“人流”是汹涌的，但“我”却逆“流”而上，所以，“我”得面对“一张张猛扑过来的凶残的脸”，“我”只能更加迫切的寻找海伦。“我”为何如此奋不顾身的寻找她呢？

　　她是否已被“人流”掳掠，而她只能如一只沉默的羔羊，任人宰割？

　　第二节是寻找。一路跋涉，从“城市”到“荒原”，但是，不管是在热闹和喧嚣的城市，还是寂寂无人的旷野，“海伦”都不在那里。“恭听瞎女人指路”，当然是不得已而为之。

　　第三节是怀疑。“盯住画中的她绝望地乞求”，“绝望”写出了“我”的绝境。“难道我追逐的注定是一个幻影？”疲惫的我对自己的追求产生了怀疑，无疑这又加深了求而不得的痛苦。

　　后面的部分是想象，有些部分写出了现实的丑陋，如“两只遍生汗毛的.亵渎的手/翻越高高低低的肉的沙盘”，美已不复存在。

　　“通往神圣的道路/直挺挺地死去/接下来是夜晚”，“我”未能抵达就已“死去”，然后世界陷入了彻底的“黑暗”。

　　结尾，是吵吵嚷嚷的“乌鸦”，“采撷腐肉—死亡的果实”，即使“死亡”，还是没有被放过，依然还要成为猎物。

　　整首诗反映了最初的狂热寻找，后来的怀疑，到最后的绝望，“我”和“海伦”没有相逢，理想中的美貌和纯洁灵魂的合一并未出现。对于绝望，我还有一种体验：这个世界还有一种平静的绝望，那就是举目相望，不再有言。

　　因为美丽而追寻，因为失落而苍凉。每个人内心深处，都会有这样一种追寻的热望，也会感受到人生的虚空以及挥之不去的怅惘。那么人生的答案在哪里？灵魂的归宿在何处？人怎样才能得到真正的解脱？

　　也许当我们追寻真正最美好的存在的时候，才会告别这种万古的悲情。

　　中国古代诗歌读后感篇11

　　冰心是20世纪中国的一位杰出女作家。她从1919年“五四”运动开始，投入新文学活动，在这长达八十年的文学生涯中，创作了大量散文、诗歌和小说等作品，取得了卓越的成就。

　　不得不说，冰心的作品真是让人叹服叫绝。每词每句，都用得极其到位，“湖水也翠得凄然”，这“凄然”二字，刻画出了冰心那无尽的乡愁，无尽的痛苦。“我惨默无声，我已拼着鼓勇去领略。正如立近万丈的悬崖，下临无际的.酸水的海。与其徘徊着惊悸亡魂，不如索性纵身一跃，死心的去感觉那没顶切肤的心酸的感觉。”“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀！”这两段文字字字之间流露出一种伤感，一种悲哀，一种痛苦。尽管冰心是一个大作家，尽管冰心的文字那么精巧，但她不是大圣人，她也身在异乡，她也要饱受乡愁的折磨！

　　长大后，我们也会远离自己的父母，亲人，去独立生活，只不过提前在冰心的笔中感受到了些辛酸泪。冰心在描写与父母，姐弟分离时的悲伤，并为有用华丽的词句，但朴实的语言也着实让我们体会到了人一生的悲欢离合。

　　冰心的作品不少是给青少年看的，而我在一次又一次读了她的作品后也有不同的体会。就把下面的“冰心语丝”送给大家吧：

　　这如火如荼的爱力，使这疲缓的人生，一步一步地移向光明！

　　有了我的爱，便是有了一切！

　　爱在右，同情在左，走在生命路。

　　中国古代诗歌读后感篇12

　　当我真正看完冰心的散文集后，我发现了冰心写作不单是爱用"呵"字这样简单。在她的散文里的字里行间都充满了一个字：爱。冰心爱美丽的自然"相关的作文">大自然，她爱海，因为在她眼里：海是温柔而沉静，海是超绝而威严，海是神秘而有容，也是虚怀，广博，也许在冰心的'心里，爱海就是这么一点一分的积渐起来的。冰心爱儿童，在她生病的其间，还为小朋友写了《寄小读者》可见在她心中，小朋友地位的重要。冰心爱母亲，她甚至这样形容过她的母亲：母亲的话句句可使做儿女的人动心，母亲的字一点一划都可使做儿女的人落泪。冰心也曾傻傻地问过母亲爱她的原因，而母亲告诉她：不为什么，——只因为你是我的女儿。是啊，当你寻见了世界上有一个人，认识你，知道你，爱你，都数千百倍的胜过你自己的时候，你怎么能不感激，不流泪，不死心踏地的爱她，而且死心踏地的容她爱你？冰心爱亲人，爱父亲，爱三个弟弟，爱她的同学。

　　冰心把这种爱化为一种极为清丽，极为温婉的文笔，写成了散文，散文里有另外一个世界，有一个充满爱，也是冰心所向往的世界。